Берлин с Никой (2024)

05/09/2024

Loop (награбленное). 10 историй.

Очень маленькая выставка - всего 10 экспонатов.
Очень высоко - самый верхний этаж Гумбольдт Форума. Очень далеко - в самом конце экспозиции Музея Азии и Востока.

Поднимать тему начали недавно и дискуссия идет вяло?
Нет и нет.

Очень мало обсуждаемая тема вне музеев? Возможно.

В профессиональных кругах эта тема давно уже не новая. Музеи Великобритании, Франции, Германии работают над возвращением добычи (так еще можно перевести c английского название выставки “Loot”). Что-то уже вернули и оно кануло в Лету, что-то было мгновенно перепродано теми, кому вернули. Что-то не просто вернут, а построят для этого музей, что-то останется там, где хранится последние 150 лет с “дипломатической миссией”.

А на выставке в Гумбольдт Форуме представлены десять историй десяти совершенно разных экспонатов. Сами экспонаты погружены в контекст. Надев очки виртуальной реальности, вы можете увидеть, где они бытовали (балийский кинжал) или где была найдены (автопортрет Рембрандта).

А еще можно оказаться на квадриге с Бранденбургских ворот и смотреть на то, как берлинцы встречают Наполеона.
Маленькая, но виртуозная выставка. О том, как похищали, как прятали, как хранили, как восстанавливали, как возвращают.

Экспонаты из коллекций Маурицхейса (Гаага, Нидерланды), трех берлинских музеев (Этнологический музей, Городской музей и GipsformereiEthnological Museum, City Museum and Gipsformerei) и Музея изящных искусств в Ренне (Франция) представлены как в оригиналах, так и в виде реплик.

Пойду еще раз, но уже со своими подростками. Десять экспонатов эти всё отвергающие личности точно вытерпят.

Цвет на фотографиях - опознавательный знак того, что вы таки нашли эту крошечную экспозицию. Яркость - еще одно "за" для подростка. Но в действительности, конечно, цвет очень приятен для глаза и оправдан для концепции демонстрации темы.

23/08/2024

14 лет подряд в Колоннадном дворике на Музейном острове в конце августа показывают немое кино в живом сопровождении оркестра.

Билеты купить также сложно, как и на Берлинале. Они то все выкуплены, то вдруг выбрасывают десяток, но пока ты их оформляешь, кто-то уже успел их выкупить. Но мне в этом году удалось провернуть этот трюк аж дважды.

В среду мы были на премьере отреставрированной в цифровом виде комедии Карла Ламача «САКСОФОН-СЮЗИ» (1928). Ничего особенного я не ждала, но оказалось, что оторвать глаз от актеров совершенно невозможно, так они вдохновенно строили друг другу глазки, крутили глазами, руками и ногами. И нет, это не было похоже на Чаплина. Сценарист отработал на пять баллов - когда герои из Берлина перебрались в Лондон, они “заговорили” на английском и это четко угадывалось по движению губ в знаковых фразах типа “добрый вечер” или “спасибо”.

И оркестр, игравший не оригинальную музыку, но некую ее модифицированную вариацию, был очень уместен. С одной стороны было ясно, что это не фокстрот, с другой же, мелодия органично комментировала происходящее на сцене.

Сегодня идем сразу на два фильма. Киноночи “UFA 2024" завершаются дуплетом из двух ранних фильмов Эрнста Любича: «Дочь Кольхизеля» (1919/20) с Хенни Портен в главной роли, первой немецкой звездой немого кино. А потом покажут “Я не хочу быть мужчиной” (1918) с Осси Освальд.

С музыкой и тут будут новшества. Первому фильму будет аккомпанировать Берлинский оркестр Метрополис с новой композицией Флориана К. Райтнера по заказу UFA Film Nights.

А на втором будет дебют ансамбля Narrativ из пяти человек под руководством Марии Райх и Флориана К. Райтнера. Что ж, любопытно, посмотрим.
Погода сегодня жаркая, так что вечер, надеюсь, удастся.

21/08/2024

Взрослые любят сейчас послушать лекцию о картинах Босха или Брейгеля младшего и старшего. Мечта нашего детства, когда кроме музеев и редких дорогих каталогов нет ничего визуально интеллектуального, а узнать "на что же это я такое смотрю" и "почему у этой трубы ноги и лицо человеческое" узнать хочется.

Я уже, конечно, слабо помнила это давно удовлетворенное чувство, но войдя в картину на выставке "Rein ins Gemälde!", всё-таки достала эти старые свои эмоции и получила огромное удовольствие. Выставка-то детская! Мой внутренний ребенок был доволен. Взрослая я, впрочем, тоже наслаждалась.

Для взрослых с детьми Немецкий музей истории, а вернее выставочный корпус, который находится за зданием музея создал выставку "Rein ins Gemälde! Eine Zeitreise für Kinder".

Взяли одну из 4 картин описывающих годовой цикл жизни средневекового Аугсбурга и "поговорили" с ее участниками: рыцарями, торговцами, пастухами, патрициями, жившими 500 лет назад. Главная мысль художника: годичный цикл проходит в гармонии с природой, в гармонии между городом и обществом, работой и жилым пространством.
Метод выбрали отличный - сравнение с сегодняшним днем.

Так дети легче запоминают и оценивают факты: кто мог стать рыцарем, кто такая патрицианка, каждый ли мог попробовать сахар и был ли он вообще в Аугсбурге; между какими немецкими городами шла торговля; как определяли время; куда плыть, если нет берегов, а домой очень хочется вернуться; были ли книги с картинками, кто умел читать, а если глаза плохо видят, а офтальмологов еще нет, что делать? Какие ремесла пользовались особым спросом и создают славу Аугсбургу до сих пор?

А еще: как создаются и реставрируются картины? Что такое холст, подрамник, грунт. А как это всё реставрируют? И в этом разделе всё можно потрогать руками. Даже холст которому несколько веков!

Пишу пост, и понимаю, как сухо и скучно выходит. Выставка-то совсем другая! Там красочно, разнообразно, увлекательно. Можно трогать, слушать, нюхать, участвовать, пробовать себя в роли рыцаря на турнире.

Сходите! Очень рекомендую.

Берлин в те времена, далеко не Аугсбург, конечно. Но города общались между собой, купцы возили те же товары, патриции носили одинаковые венецианские ткани и новгородские меха, а в домах у них стояли кубки аугсбургских и нюрнбергских серебрянников из которых они пили бургундские, тосканские и мозельские вина. И расплачивались гульденами, производство которых тоже представлено на выставке через исследование картины, посвященной металлургии в Рудных горах.

Для детей до 18 лет выставка бесплатная, для взрослых 5 евро. До 19 января 2025, но вы не откладывайте!

15/08/2024

Необычайно длинная изогнутая шея и пустые глаза. Так звучит клише о картинах Модильяни. О картинах человека, обладавшего аристократичной внешностью и манерами, хотя не принадлежавему к высшему свету.

Он мечтал быть скульптором, но туберкулез не позволял ему долго работать с пыльным и тяжелым в обработке материалом. Его друзья говорили ему, что он гениальный художник, а он верил в Модильяни скульптора и не верил в художника.

Его обнаженные производят впечатление самодостаточных, уверенных в себе женщин. Впрочем, они таковыми и были. Короткие стрижки, свободные платья, сигареты и выход в мир без сопровождения. Удивительно, что последнее было стигматизировано и в СССР. Сидеть одной в кафе, а уж тем более пойти одной в кино или на выставку, было равнозначно признанию своего социального неблагополучия.

Но про Модильяни: у него ни на одной картине нет объективации. Это просто поразительное ханжество, говорить обратное. Впрочем, слава богу, таких немного.

Ведь каждая изображенная - это целый мир. Мир, который он безмерно ценил, всматривался в него и восхищался. Кажется, что для него все они были открытыми книгами, которыми он неистово хотел делиться. Рисовал лицо друга или подруги много-много раз. Вообще не пытаясь во время работы думать о продаже. И удлиненные, изящно изогнутые шеи совершенно точно передают всю биографию героя картины.

А пустых глаз нет совсем. Я о них вспомнила, уже уходя из музея, пытаясь сравнить свои ожидания с впечатлениями от выставки. Смотря на картины вживую, ты очень четко видишь глаза. Даже если они вроде бы как бы не совсем и прорисованы.

А впечатление одно: он успел быть Художником. Он в двухмерном изображении мог передать внутренний мир человека. Такие выразительные лица есть еще только у Ганса Гольбейна младшего. Ну хорошо. Еще у Бранкузи. Хотя это исключительно мое личное мнение, конечно.

Выставка - редкий для меня рассказ, в котором я считываю все коннотации и ассоциации, так как знакома со всеми персонажами картин и их авторами. Не лично, конечно. Хотя... ну кто не знает Пиакссо или Климта? И Эгона Шиле многие знают. И Тулуз Лотрека. И Родена.

Я вышла вдоволь наобщавшись с богемным Монмартром, насидевшись в кафешках Монпарнаса, нагулявшись по улицам Парижа, забегая в мастерские, вглядываясь в лица Жана Кокто, Поля Гийома, Пабло Пикассо, Моисея Кисслинга, Хаима Сутина, Макса Жакоба, Анны Ахматовой, в конце концов. Как бы кто не сомневался она это или нет, ее профиль и прическу спутать ни с кем нельзя. А вот Жанну Эбютерн я, кстати, не знала, но после книги ее судьбу вряд ли забудешь.

Хорошая выставка. Не совсем о художнике, но о его времени.

Так и не став скульптором, не успевший получить при жизни известность как художник, зато признанный многочисленными друзьями и меценатами, имевший оглушительный успех у женщин, живший на полную катушку, он умер от туберкулеза, мучившего его с детства, спустя два года после окончания Первой мировой войны. Ему было 35 лет.

А я побежала в свой Париж, который Берлин. Тут и Монмартр и Монпарнас, и свои художники, мастерские и кафе. И хотя тут вместо кафе-шантанов клубы с электронной музыкой, сути это не меняет.

Au revoir и bis bald!

15/08/2024

Впрыгивая в уходящий поезд, еду смотреть выставку Модильяни в музее Барберини.
Но я хорошо подготовилась. Была на лекции Anna Leus Музеи Берлина - экскурсии на русском языке в галерее Vorona Galerie и прочла книгу.

Вывести из себя режиссера невозможно. Тем более, если ты итальянец.

Автор романа "Принц Модильяни" режиссер Анджело Лонгони великолепно держит читательское внимание, переключая автора текста с одного на другой, как кадры фильма. Читается быстро, захватывающе, хотя что ж там такого захватывающего может быть в этом богемном Париже начала XX века? Кроме многотысячных картин, рисунков, скульптур, стихов, опер, балетов и просто музыки, которыми мы живем с тех пор и за которые платится ныне миллионы - ничего.

От бокала вина к другому, от одной постели к другой, ночные шабаши и дым трубок, гашиша, опиума. Но режиссер на то и режиссер, чтобы и в книге уметь держать внимание зрителя во всей этой фантасмагории. Читается с упоением.

Чудится, что образ эпохи воссоздан правильно, хотя и очень много вольностей в интерпретациях личностей, перестановке местами задокументированных событий. Но Лонгони и не заявляет нигде, что его биография Модильяни столь же точна, как и биографии Тулуз-Лотрека или Сезана авторства Анри Перрюшо. Зато в ней учтены новые открытия и исследования искусствоведов. Например, гипотетический роман Ахматовой и Модильяни, доведен здесь до своего логического конца, но ничем мы его уже подтвердить не сможем. В романе об этом знает весь Париж, а вот мы об этом "узнали" не раньше 1990-ых.

Да, в 1964 году вышли воспоминания Анны Ахматовой о её парижском знакомстве с Амедео Модильяни. А на итальянском небольшой очерк об этом вышел спустя полвека.

Но шуму наделали в 1993 году на выставке в Венеции, когда в обнаженной модели на нескольких ранних рисунках Амедео Модильяни искусствоведы признали русскую поэтессу Анну Ахматову.

Тут-то всё и заверте. Париж узнал. Теперь это кажется очевидным, брак Ахматовой и Гумилева был совсем не простым. Впрочем, что простого было в тех годах?

Зато в книге очень поэтично и убедительно объясняются и удлиненные лица, длинные шеи и пустые глаза. Но ведь они не на всех портретах пустые, правда?

Выставку закрывают в воскресенье. Пошла гулять по залам.

14/08/2024

Рубенс, Караваджо, ван Дейк, много золота и солнечного золотистого мрамора. Роскошный интерьер, скульптуры, резьба и как-то всё это надо суметь увидеть, рассмотреть, осознать. Ковровая (шпалерная) развеска картин при первой попытке рассмотреть хоть одну, сливается в одно целое, неподдающееся осознанию.

Лена из Адрес: Берлин грамотно, заведя нас в зал, сначала отпустила "осмотреться". Потому что сначала надо перестать зажмуриваться и начать фокусироваться хоть на чем-то.
Минут через десять это стало у меня получаться. А тут и комментарии Лены подоспели с историей создания коллекции Фридрихом Великим, приключениями золотого мрамора и самих многочисленных картин.

«Большие фламандцы», различные итальянские художественные школы, вкрапление немецких мастеров и расшифровка сюжетов, позволяющая перестать носиться по залу и ждать момента, когда взгляд зацепиться и ты остановишься-таки и сосредоточишься на чем-то одном (спойлер: не начнешь без Лены!).

Так что, не упустите момент, когда будет следующая группа - срочно записывайтесь. Ведь есть шанс, что на будущий год галлерею закроют из-за недостатка в финансировании и вы всё это великолепие не увидите неизвестное количество лет!

А еще будет прогулка по парку, бокал вина и, возможно, вкусный обед после. Информативно, остроумно, познавательно и очень душевно.

11/08/2024

За окнами дворца дождь, в бальном зале душно. Мы с мамой слушаем клавесин и наслаждаемся видом на парк в зеркальных отражениях.
Этому воспоминанию лет тридцать пять.

Мы всегда брали с собой веер, выбирая между тонким резным из сандалового дерева с шелковой кисточкой и жестким японским с лаконичными иероглифами. Первый был с чудесным ароматом, второй эффективнее обдувал.

До веера теперь не долететь, а вот любоваться в окно зеленью и слушать музыку всё еще можно. Хоть и не в окна дворца Шереметьевых, и даже не дворца Глинике, его закрыли, но в окна баптистской церкви Целендорфа, что у берлинского озера Ванзее. Церковь строила команда, создавшая берлинскую Филармонию, так что акустика тут бесподобная.

Мы слушали рояль и кларнет. Над клавишами порхали руки Марины Калюжной, а на кларнете играл Михаил Калюжный.

Они только что вернулись из музыкального тура по Италии, логично и программа была составлена из итальянцев и тех, кто Италией вдохновлялся.

"Italia! Amore mio!"

Программа была восхитительная! Произведения выбирались не в угоду публике, а из произведений и композиторов близких и интересных самим исполнителям. Из-за этого концерт получается динамичным, интригующим, но главное безусловно виртуозно исполненным.

Камерность пространства, прекрасная акустика и остроумное ведение концерта создало идеальную атмосферу для воскресного музыкального вечера.

Не отказывайте себе в удовольствии ходить на концерты классической музыки, даже если это не официальная филармония. Вечер останется в памяти приятным воспоминанием, а значит удлинит жизнь как минимум на один день.

Горжусь знакомством. Ценю доверие. Восхищаюсь неизменно всем семейством🌷❤️☀️

21/07/2024

Дети насобирали сокровищ.

05/07/2024

Есть у нас в Берлине родная сестра этой "медвежей башни" из Мюнстера.
Башни эти относятся к классу Батардó (фр. batardeau — временная плотина; перемычка; запруда; шандорное заграждение) — внешняя вспомогательная крепостная постройка, возводимая во рвах приречных крепостей, представляющая собой каменную или кирпичную плотину с водяными воротами в крепостном рве для преграждения доступа в ров воды или впуска воды в ров и регулирования её уровня на требуемой высоте.

На плотине часто устанавливается небольшая башенка (турель) и подводная металлическая ограда, цель которых — исключить возможность для неприятеля использовать батардо как переправу.

В немецком языке ее называли «Turmbear» - башня на плотине.

Батардо расположен под прямым углом ко рву между двумя бастионами, соединяющими куртину с контрэскарпом . Так как противник при осаде крепости разрушением батардо понижает уровень воды, и облегчает проход через ров по завалам батардо, то батардо необходимо возводить на наиболее защищенной стороне крепости.

О берлинской "медвежей башне" я рассказываю на своей семейной экскурсии "Берлин - город-крепость".

Приходите ко мне на экскурсии, узнаете много любопытных деталей!

27/06/2024

❗️ВЗРОСЛЫЕ:
🗓️ 7 июля, Воскресенье, 12-00:
“Моё сокровище - Монбижу парк”,

здесь когда-то стоял дворец королев и принцесс, а сегодня расположился прелестный маленький парк с детской площадкой, театром под открытым небом, где живут призраки, историю которых я вам расскажу.
Рядом с парком открыли комплекс бывшего Телеграфа, телефона и почты с гордым (и очередным) названием “Форум у Музейного острова”.

Здесь Синагога сверкает своим мавританским куполом и начинает жить новой жизнью перестроенный Тахелес, 20 лет служивший прибежищем вольному креативному миру Берлина.

Место жительства королев и их придворных, когда-то район толерантности, а теперь сплошь художественных галерей и затейливых кондитерских. Квартал, в котором можно провести весь день и не соскучиться. С детьми или без них. Тут каждый найдет для себя свой уголок. Поговорим просто, но интересно, о важном, но любопытном.

🕔Продолжительность 2 часа, 💰стоимость 25 евро.
Дети до 12 лет включительно бесплатно.

❗️ВЗРОСЛЫЕ:
🗓️ 14 июля, Воскресенье, 12-00:
“Взлеты и падения Берлинского дворца”.

Когда-то королевский замок XIII века, Берлинский дворец был стерт с лица земли в XX веке, а потом восстановлен и открыт в 2020 году. Теперь он называется Гумбольдт Форум.
Вот об этой необычной траектории мы и поговорим. Как возник замок на острове среди болот, как он выглядел и почему берлинцы его ненавидели, а потом страстно любили.

Где были жилые покои, а где парадные залы, чем знамениты балконы и о чем нам могут поведать кариатиды его поддерживающие (на самом деле это гермы, но сути это не меняет), о чем нам рассказывает купол с крестом над светским зданием, что значило это здание во времена Веймарской республики, как оно жило после разрушений Второй мировой войны и почему сегодня носит имя братьев Гумбольдтов.

Много интересного, что в семейные экскурсии не поместилось! Да и не всё детям расскажешь😋. При этом наличие детей совершенно не возбраняется. Просто им потребуется чуть больше терпения, ибо внимание я буду уделять в этот раз их родителям и воспоминаниям.

🕔 Экскурсия рассчитана на 2 часа.
💰 25 евро со взрослого, дети до 12 лет включительно идут с нами бесплатно.

Место встречи и напоминание даю, как всегда, за один день до встречи, ближе к вечеру.

📝 Идеально записываться и задавать уточняющие вопросы здесь под постом, но если вам комфортнее лично, то, конечно же, пишите лично или в ТГ: https://t.me/Berlin_step_by_step !

19/06/2024

Усиленно готовлюсь, то есть повторяю пройденный за зиму материал. В субботу грядет экскурсия по первым дням Берлина. А они были во времена высокого Средневековья.

За последние пару лет добавились новые факты, а старые стали интерпретировать по-новому.

Хорошо, что нет машины времени. Я пропала бы, мотаясь по этому тысячелетнему средиземью. Ничего интереснее его нет на этом свете!

Жаль в такую же стопку нельзя уложить сотни часов видео, зумов и курсов, чтобы хоть как-то осознать тот объем материала, который освоен…

Завидую чисто научным работникам, которым не нужно отвлекаться на «продвижение своего бренда». Как же мне тяжело он дается🥲

19/06/2024

Штормовое предупреждение я проморгала. Так что, оказавшись в часе езды от дома, я опять, как и в Париже, когда ездила смотреть выставку в Louis Vuitton foundation, была без зонта. Домой пришла промокшая, но довольная!

А оказалась я в Далеме, где расположен Берлинский ботанический сад с шикарными теплицами, где живут растения из далеких Америк и Азии.

Ходили с чудесным гидом. Казалось, что она только что выбралась из сельвы, специально для того, чтобы поделиться с нами своими знаниями о любимых растениях и потом радостно скрыться в тропических зарослях. Она чем-то напоминала мне смесь Ив-Кусто и Эттенборо. "От нее за версту пахло приключениями и тайнами".

Так что мы познакомились с растениями из которых делают напитки, которые едят и которые используют для строительства и производства одежды.

Зеленый, белый, черный и красный перец - растут на одной ползающей лиане. А вот розовый перец - он вообще ягода и из другого рода и растет на дереве. Длинный перец я теперь тоже видела, растущим-созревающим.

Черный, желтый, красный и зеленый чай - тоже, как известно, растет на одном и том же кусте, только степень ферментации разная. Как и с перцем.

То что бананы, не пальма знают все. А вот то, что он лук-порей, а не трава, я почему-то упустила. Кстати, вы знаете, почему "Banane sind krum"(бананы изогнутые)?

Что случится с ватой (хлопком), если вы его бросите в воду? Правильно, быстро впитает влагу. Но есть растение, производящее "вату", которая не намокает! Бросаете ее в лужу, а она остается сухой!

И еще много всего интересного мы увидели своими глазами и узнали особенности растений, которые можно и не знать, но ведь так не интересно!

Спасибо Адрес: Берлин за организацию и теплую компанию!
С детьми обязательно к посещению! Без детей обязательно многоразовое посещение!

08/06/2024

- "Опять хочется в Париж"
- "А что, вы уже там были?"
- "Нет, опять хочется"

Удивительное дело, но в кои-то веки этот анекдот не работает в моем случае. Хоть я и хочу опять в Париж, но я там действительно только что была.

Но хочется, потому что а) любопытно всё же, как поменяется город во время Олимпиады и б) посмотреть на лестницу в небо, которую я не видела в Вене, не видела в Мюнстере, где она с сентября 22-го года была на шпиле Святого Ламберти, и вот теперь будет в Париже на церкви Святого Эсташа, где состоялось первое причастие Короля-Солнца Людовика XIV и где находилось когда-то Чрево Париж, описанное Эмилем Золя.

А я люблю сочетание современности и Средневековья. Не всякое, но эти конкретные лестницы очень деликатно общаются со священным, хотя и очень по разному. Потрясающе, как умеют художники осмысливать религиозные пространства и концепции. Лестницу Святого Иакова, переезжающую в Париж, создала Билли Таннер из Вены, а еще одну франко-американский художник Стивен Дин.

Вспомнила я о первой лестнице, увидев в парижском Сен-Дени вторую, устремленную ввысь "лестницу", которую ее автор Стивен Дин назвал "Крещендо" и описал через образ света и цвета, так как она создана из дихроичного стекла, отражающего под разными углами разные цвета, в каких-то ракурсах становящееся прозрачным, под другими же отражающее то, что вокруг.

Удивительно, что через эти дихроичные стекла, созданные NASA для скафандров, с богом говорит современность в первой готической церкви мира, одновременно с потрясающими средневековыми огромными витражами, которые аббат Сен-Дени Сугерий создал в XII веке, став "крестным отцом" готического стиля.

08/06/2024

Экскурсия для взрослых.

15.06 Суб, 12-00 “Афины на Шпрее. История культурного наследия”. Встречаемся у метро “Музейный остров”. Подходит для тех, кто хочет глубже познакомиться с исторической частью города, но и новичкам будет интересно и полезно!

В 1999 году, долгое время стоявший в руинах Музейный остров, вошел в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО. Как же так, ведь до его восстановления оставалось 10 лет, а до того вида, который он имеет сегодня все двадцать!

Было время, когда Берлин называли Афинами на Шпрее. Это было время романтическое и трагическое одновременно. По всей Европе эхом отзывалась революционная “весна народов”. Центр Берлина хорошел, приобретал упорядоченность и репрезентативность, возвысился над всем городом крестом и восемью ангелами купола Берлинского дворца.

Как же так вышло, что комплекс Музейного острова вошел в список ЮНЕСКО, если музеи были почти все разрушены? Что причислили к Всемирному культурному наследию? Что сегодня мы видим на острове: старые музеи или новодел? Какую роль играли и играют в формировании облика и статуса города эти здания?

О том, как возник архитектурный комплекс, который сегодня входит в список Всемирного наследия, кто его придумал и создал на северной оконечности острова на Шпрее, как формировались музейные коллекции, о роли в его создании курфюрстов, королей и императоров разных стран, немецких ученых, философов и архитекторов, поговорим на экскурсии по Музейному острову.

Продолжительность 2 часа, стоимость - 25 евро с человека. Оплата на месте (наличность или перевод).

Встречаемся у метро “Музейный остров”.

Точную точку встречи на карте я пришлю после регистрации.

ЗАПИСЫВАЙТЕСЬ в комментариях или личных сообщениях, как Вам комфортнее.

До встречи!

30/05/2024

РАСПИСАНИЕ НА ИЮНЬ 2024
Семейные экскурсии для детей 8 -12 лет и их родителей:

💎 02.06. Вскр., 11-00 “Берлинский дворец. Птица Феникс”. Встречаемся у метро “Музейный остров”.

💎 09.06. Вскр., 11-00 ”Второе сердце города”. Встречаемся у метро “Spitelmarkt”.

💎 16.06. Вскр., Воскресенье, 11-00 - ”Берлин - город-крепость". Встречаемся у метро "Märkisches Museum"

💎 23.06. Вскр., 11-00 Последний элемент. Вокруг фонтана Нептуна".
Встречаемся у метро "Rotes Rathaus"

В группе не более 15 детей, бронируйте место заранее!
Продолжительность +/- 1 час, стоимость 15 евро с ребенка и 1 родителя, если два родителя - 25 евро. Оплата на месте (наличность или перевод)

ВЗРОСЛЫЕ:

🗓️ 15.06 Суб, 12-00 “Афины на Шпрее. История культурного наследия”. Встречаемся у метро “Музейный остров”. Подходит для начала знакомства с городом.

🗓️ 22.06 Суб, 12-00 "Средневековье. Берлин начинается". Встречаемся у метро "Клостерштрассе". Подходит для начинающих и для тех, кто хочет узнать, что нового за последние два года появилось об истории зарождения Берлина.

Отдельный пост-напоминание каждой экскурсии и точка места встречи будет отдельно за день до даты проведения.

Записаться можно здесь в комментариях, в личных сообщениях или в Телеграм Канале - https://t.me/berlinwithnika

28/05/2024

"Разреши этому тебе понравится. Ты же нервен и зол, потому что тебя задевает то, на что ты смотришь, просто пока ты не понимаешь почему. Отпусти себя и ты сможешь понять, почему тебе так беспокойно, глядя на эти скульптуры", - веду я молчаливый монолог с мужчиной, который недовольным голосом объясняет своей спутнице, что на этой выставке всё какое-то бессмысленное, "ну, равзе вот этот первый экспонат с афиши".

Я стою перед бронзовой, отполированной до золотого блеска скульптурой головы спящей девушки, с которой начинается ретроспективная выставка Константина Бранкузи в парижском центре Помпиду.

За долю секунды проносится в моей голове слова, обращенные к раздраженному посетителю выставки, а потом я о нем забываю.

"Есть тут и другие, очень лаконичные скульптуры, с едва намеченными формами или созданные с полным отсутствием реализма. Во всем присутствует необыкновенное изящество, абсолютный чистый стиль. Фаллические объекты в камне и металле, алтари из дерева и камня, перо из полированной бронзы.... Головы мужчин и женщин. Стилизованные фаллосы, похожие на тюленей, небольшие обелиски, древние и символические божества, объекты в стиле африканского и первобытного искусства....".

Вернувшись домой, я читаю книгу "Принц Модильяни", в которой художник, чья выставка сейчас идет в музее Барберини в Потсдаме, впервые встречается со скульптором, чья выставка идет в Париже.

"- Я убежден: для того чтобы найти простоту в искусстве, необходимо оставаться молодым. Когда мы больше не молоды - мы умираем; но, к счастью, - Бранкузи хитро улыбается, - можно оставаться молодыми до девяноста лет. " - читаю я книгу дальше.

Согласитесь, есть что-то общее в картинах Модильяни и скульптурах Бранкузи. Тем не менее они пусть и неуловимо, но разные.

Мне всегда непонятно отрицание художественных произведений, выполненных не в академическом, требующем запредельного реализма, стиле.

Зачем закрываться, брюзжать и раздражаться на искусство, если в целом это и есть его цель - вызвать чувство, которое выльется в действие. Прочесть книгу, обсудить ее с подругой, сходить на другую выставку, съездить в другую страну, услышать других людей, побродить по другому городу и другим вернуться домой. Не изменившимся, но дополненным чем-то другим.

"Работай как раб, распоряжайся своим творчеством как король и создавай как Бог", - советовал Бранкузи Модильяни.

27/05/2024

Давно не собирала групповых экскурсий для взрослых, а меня давно просили сделать ее в будний день для тех, кто недавно в Берлине или давно, но всё еще не знаком с Музейны островом. И вот - приглашаю на экскурсию для взрослых утром в эту пятницу!

🗓️ 31.05., 12-00 “Афины на Шпрее. История культурного наследия”.

В 1999 году, долгое время стоявший в руинах Музейный остров, вошел в список Всемирного культурного наследия ЮНЕСКО. Как же так, ведь до его восстановления оставалось 10 лет, а до того вида, который он имеет сегодня все двадцать!

Было время, когда Берлин называли Афинами на Шпрее. Это было время романтическое и трагическое одновременно. По всей Европе эхом отзывалась революционная “весна народов”. Центр Берлина хорошел, приобретал упорядоченность и репрезентативность, возвысился над всем городом крестом и восемью ангелами купола Берлинского дворца.

Как же так вышло, что комплекс Музейного острова вошел в список ЮНЕСКО, если музеи были почти все разрушены? Что причислили к Всемирному культурному наследию? Что сегодня мы видим на острове: старые музеи или новодел? Какую роль играли и играют в формировании облика и статуса города эти здания?
О том, как возник архитектурный комплекс, который сегодня входит в список Всемирного наследия, кто его придумал и создал на северной оконечности острова на Шпрее, как формировались музейные коллекции, о роли в его создании курфюрстов, королей и императоров разных стран, немецких ученых, философов и архитекторов, поговорим на экскурсии по Музейному острову.
Продолжительность 2 часа, стоимость - 25 евро с человека. Оплата на месте (наличность или перевод).
Встречаемся у метро “Музейный остров”.
Точную точку встречи на карте я пришлю после регистрации.
ЗАПИСЬ в личных сообщениях.

26/05/2024

Провела сегодня экскурсию "Призраки Серого Монастыря". Призраков прибавилось.

Станция "Клостерштрассе" стоит без кафельных картин с изображением первого колесного транспорта Берлина, а чудесные карпы, выполненные Аддисоном Карлом в 2014 году почти исчезли. Конечно, такова судьба всех граффити, в этом, можно сказать, их суть. Но всё равно жалко всех 14 хвостов и особенно двухголового карпа.

Так что стали мои японские карпы еще одним призраком квартала.

Зато дети были бодрыми и резвыми, разговорчивыми и вдумчивыми.
Жду их на следующей экскурсии из цикла с большим нетерпением.

Берлин с Никой

05/09/2024

23/08/2024

21/08/2024

15/08/2024

15/08/2024

14/08/2024

11/08/2024

21/07/2024

05/07/2024

27/06/2024

19/06/2024

19/06/2024

08/06/2024

08/06/2024

30/05/2024

28/05/2024

27/05/2024

26/05/2024

Address

Website

Alerts

Contact The Business

Videos

Shortcuts

Share