YallArt-Guided Tours

28/10/2023

The Slaughter of the Innocents, oil on canvas, Giovan Battista Paggi, 1604.

16/08/2023

Travelling is about taking a break from ourselves, it is like standing back from our beliefs and watching them die. And yet finding a small piece of us in each place. That's the most fun party ever: you and the whole of mankind! This exhibition took me to Morocco, India, Turkey; in a single evening I met rabbis, wool sellers and fire-eaters. But the most overwhelming experience was to get lost in the whirling skirts of the dervishes and their mystical dance. A dance that celebrates the ego's funeral and reconnects us with the divine.

‼️Ultimi giorni per visitare la mostra “Aldo Mondino.Start. Un incessante inizio”‼️

Vi ricordiamo che giovedì 17 e venerdì 18 agosto alle ore 17, Antonio Mondino, figlio dell’artista e presidente dell'Archivio Aldo Mondino, sarà disponibile ad accompagnare i visitatori con una visita in italiano e in inglese.

Per partecipare all'iniziativa non è necessaria la prenotazione.
Vi aspettiamo!

26/03/2023

🇬🇧 It is something about our DNA. That weird attitude we have towards things we should preserve. We are self-destructive, you'd agree. We bomb our home, we take freedom from granted, we are somehow frightened to meet realities other from ours. We should make it easy and enjoy that kind of enrichment. Art can help to this end. Especially if it steps outside the palaces, if it comes to meet us in the streets, in those small towns where the countryside provides the setting. Places where nature, the ancient and the contemporary come into perfect harmony. Colle Val d’Elsa hosts an example of this poetic vision. The one of the big-name artist Cai Guo-Quiang. You know him. He is the one with fireworks and explosions, but here he decided to build! An open-air museum. Because blowing up a museum or building one-he says-is the same thing. Art to connect people. Art as a bridge. That is the metaphor in his mind. Here in Colle he found the matching bridge to translate his thought into reality. And he set up the museum under its arches to host contemporary art exhibitions. UMoCA its name. Under Museum of Contemporary Art. And if by any chance your aim is to go deeper and take an even introspective journey, remember: this is the 14th-century bridge that runs between the Borgo and the Convent of San Francesco. It is here below that you can at least imagine that ideal place where earthly and spiritual life meet. A place to be, at least, once in a lifetime.

🇮🇹 È qualcosa che riguarda il nostro DNA. Quello strano atteggiamento che abbiamo nei confronti delle cose che dovremmo preservare. Siamo autodistruttivi, ne converrete. Bombardiamo la nostra casa, diamo la libertà per scontata, siamo in qualche modo spaventati dall'incontro con realtà diverse dalla nostra. Dovremmo rendere le cose più semplici e godere di questo tipo di arricchimento. L'arte può aiutare a tal fine. Soprattutto se esce dai palazzi, se ci viene incontro nelle strade, in quei piccoli centri dove la campagna fa da cornice. Luoghi dove la natura, l'antico e il contemporaneo si fondono in perfetta armonia. Colle Val d'Elsa ospita un esempio di questa visione poetica. Quella del grande artista Cai Guo-Qiang. Lo conoscete. È quello dei fuochi d'artificio e delle esplosioni, ma qui ha deciso di costruire! Un museo a cielo aperto. Perché far esplodere un museo o costruirne uno - dice - è la stessa cosa. L'arte per connettere le persone. L'arte come ponte. Questa è la metafora che aveva in mente. Qui a Colle ha trovato il ponte adatto per tradurre il suo pensiero in realtà. E sotto le sue arcate ha allestito il museo. Il suo nome, UMoCA. Under Museum of Contemporary Art. E se per caso il vostro obiettivo è quello di andare più a fondo e intraprendere un viaggio ancora più introspettivo, ricordate: questo è il ponte trecentesco che corre tra il Borgo e il Convento di San Francesco. È qui sotto che si può almeno immaginare quel luogo ideale dove vita terrena e spirituale si incontrano. Un luogo dove essere, almeno, una volta nella vita.

28/02/2023

A Scrap of Sky

11/08/2022

I have never been lucky with shooting stars. So I decided to spend the Night of St.Lawrence in a place where I could enjoy them through the eyes of great artists. A place where I'd be able to look at the sky as they knew it and has been depicted through the centuries. I flew so high, up to the stars and taken by hand by a celestial jazz background music.I know many more stars will fall in the coming days and I will give the Universe and myself another try. I will take my time lying with my nose up enjoying that wonderful work of art that is nature.

10/08/2022

No shooting star yet but I'm in Siena!

03/06/2022

السعادة وصفة بسيطة من المكونات: الحب، الصداقة، الطبيعة، الفن، الثقافة.
🇬🇧 Happyness is a simple ingredients recipe: love, friendship, , , .

24/05/2022

Passionflower and age-old cedar of Lebanon at Villa Certano.

03/04/2022

الذكاء هو تمرين مرهق
🇬🇧 Intelligence is a tiring exercise
"Allegory of meditating Intelligence"
Antonio Salvetti, 1894

🇮🇹🇮🇹🇮🇹

18/01/2022

18/01/2022

الهندسة المقدسة
Sacred Geometry

13/01/2022

🇬🇧They call me "dot" but the only thing you can see is my shape. You need to go deep to understand that I am the casket that holds the secret of existence, I am the light after the darkness, the beginning of all things and their measure .To me the Universe owes its form and balance. I am the Simple Substance, the Primordial Wisdom. If you wish to know my secrets you must first go through a long and painful way. You have to give up everything you thought you knew and step aside. Are you willing to see your Ego die?

🇮🇹 Mi chiamate "punto" ma siete in grado di vedere solo la mia forma. Dovete andare in profondità per capire che sono lo scrigno che custodisce il segreto dell'esistenza, la luce dopo le tenebre, l'inizio di tutte le cose e la loro misura. A me l'Universo deve la sua forma e il suo equilibrio. Sono la Sostanza Semplice, la Saggezza Primordiale. Se desideri conoscere i miei segreti devi prima percorrere una strada lunga e dolorosa. Devi lasciare andare tutto ciò che pensavi di sapere e farti da parte. Sei disposto a veder morire il tuo Ego?

06/01/2022

🇬🇧 I bet you have often wondered, not without sorrow, about your being in the world. Why am I on this earth? What is my purpose? I also bet you know full well you're not the only one. We are Human beings! We are so trivial in our specialness. Curiosity is what we have in common. And discernment as well, both good and powerful things, but also sources of suffering. Peace of mind, more than anything else, seems to be the necessary condition for a happy life. Faith, whatever it may be, can come to our aid in dark times. But we also can walk a different road that can help us to address ourselves the right questions. For this is what life is about. Its name is al- sīmiyā’, the esoteric science of Arabic letters. It does not rule out religion or reasoning but, in order to go down it without stumble, you need to be patience and in the right contemplative state. How an alphabet can point us the way of happiness it is something not easy to get. It is true that, whoever approaches the Islamic culture and its language is overwhelmed by the power and energy of its letters. In many passages the Koran calls on us for reading and as for the Calamus, the reed pen still used today for the calligraphy, it underlines its divine origin. If the Koran is God that made himself a Book, then the universe is a great Koran. And letters are the bridge, the steps to be taken backwards, if compared to the divine revelation, in order to understand the meaning of existence. Having access to our own name, the inner and the esoteric one, meeting our "celestial self" and embracing our true nature. This is the purpose of the journey. "Who am I?" the only question possible. I am ready to fill this page. Are you?

🇮🇹 Scommetto che spesso hai fantasticato, non senza pena, sul tuo essere al mondo. “Perché sono su questa terra? Qual è il mio scopo?” Scommetto anche che sai di non essere l’unico. Siamo esseri umani! Così banali nel nostro essere speciali. La curiosità è ciò che abbiamo in comune. E il discernimento. Entrambe cose buone e potenti, ma anche sorgenti di sofferenza. La pace dello spirito, più di ogni altra cosa, sembra essere la condizione necessaria per una vita felice. La fede, qualunque essa sia, può venirci in aiuto nei momenti bui. Ma possiamo anche scegliere di percorrere una strada diversa che può aiutarci a formulare le domande giuste. Perché è di questo che si tratta. Si chiama al-sīmiyā’, la scienza esoterica delle lettere arabe. Non esclude religione o ragionamento ma, per percorrerla senza inciampi, bisogna avere pazienza e il giusto stato contemplativo. Come un alfabeto possa indicarci la via della felicità è qualcosa di non facile comprensione. Vero è che chi si avvicina alla cultura islamica e alla sua lingua viene travolto dalla potenza e dall'energia delle sue lettere. Il Corano, in molti suoi passaggi, ci chiama alla lettura e del Calamo, la penna di canna ancora oggi usata per la calligrafia, se ne esalta la derivazione divina. Se il Corano è Dio che si è fatto Libro allora l’universo è un grande Corano. E lettere sono il ponte, i passi da percorrere a ritroso rispetto alla rivelazione divina, al fine di decifrare il senso dell’esistenza. Accedere al proprio nome, quello interiore ed esoterico, incontrare il nostro “Io celeste” e abbracciare la nostra vera natura. Questo è lo scopo del viaggio. “Chi sono?” è l’unica domanda possibile. Io sono pronta a riempire questa pagina. E tu?

05/11/2021

🇬🇧 When life gets tough and your mind doesn't seem to cut you any slack, close your eyes. Imagine a magical threshold that opens up to a timeless world. A poetic place where the sacred and the profane coexist. A dreamlike dimension where symbols and weightless figures, witnesses to an ancestral memory, show you how to lose gravity.

01/08/2021

لا تنسى أن تبتسم
📌 Don't forget to smile 😊

The Smiling Fountain ,14th century

16/07/2021

When I am in need of good vibes I fly home and get connected with The Mother.

23/06/2021

🇬🇧 The handwriting of one of the most revolutionary and mysterious painters ever, is not know. But the city of Siena cherishes his autograph: Michelangelo Merisi, aka
CARAVAGGIO.
🇮🇹 La grafia di uno dei pittori più rivoluzionari e misteriosi di sempre non è nota. Ma Siena ne custodisce la firma: Michelangelo Merisi, in arte CARAVAGGIO.


🇮🇹

21/06/2021

A troubled soul makes saints look like demons.
الروح المضطربة ممكن ان تظهر القديسيين شياطين.
Pala dello Spedalingo, Rosso Fiorentino, 1518

17/06/2021

🇬🇧 Red Girl is sitting inside her niche and she is thinking about the moment when the individual meets the universe, that embrace from which the idea arises. And here she is, enjoying a waterfall of blown crystal lamps made by the craftsmen of Colle Val d'Elsa. For she knows the mature self has deep roots, it lives in the present but it keeps the dialogue with the past and the local reality constantly alive.
🇮🇹 Red Girl, all'interno della sua nicchia, sta pensando al momento in cui l'individuo incontra l'universo, quell'abbraccio da cui nasce l'idea. Ed eccola qui, sotto una cascata di lampade di cristallo soffiato, realizzate dal Consorzio di Colle. Perché l'io maturo ha radici profonde, vive nel presente ma tiene sempre vivo il dialogo con il passato e la realtà locale.

12/06/2021

Each stone in Florence has a story to tell. Palazzo Bartolini-Salimbeni goes further and entrusts its talking façade with two precious tips, straight from the 1500s. The horizontal bar in the window reminds us that if you sooze, you lose, while the inscription above the main door invites us to act rather than criticise. Duly noted!

Ogni pietra di Firenze ha una storia da raccontare. Il Palazzo Bartolini-Salimbeni va oltre e affida alla sua facciata parlante due preziosi consigli che ci arrivano direttamente dal 1500. La barra orizzontale della finestra ci ricorda che chi dorme non piglia pesci, mentre l'iscrizione sopra la porta principale ci invita ad agire piuttosto che criticare. Avete preso nota?

13/05/2021

الإنسان و الطبيعة يعملان سوياً لتحقيق أشياء عظيمة
Humans & Nature working together and doing great things.

12/05/2021

كيف كانت تبدو السماء في العصور الوسطى؟
HOW DOES A MEDIEVAL SKYLINE LOOK LIKE?
CHE ASPETTO HA UNO SKYLINE MEDIEVALE?

20/04/2021

If, by any chance, maths is not your subject and the world of numbers and geometry is like a labyrinth with no way out, you should try to take a look to an islamic art decoration of any kind, be it calligraphic, arabesque or geometric. You would discover that the world that you never understood has a side which is far from being distressing, but magical and intriguing. It is going to be a puzzle and an exercise in patience anyway. Leonardo da Vinci himself had fun with those continuous tangles generated by a single line that gave rise to knots called "vincian" but that show a clear Islamic origin. The line is the dynamic element. It draws the observer into a dimension made up of interweaving and geometries that scholars call crystalline, because they replicate the structure of crystal that can be potentially reproduced ad infinitum. The result is a constant dissolution and re-composition of the figures, without a center or a limit. And if it is true that geometry is considered sacred virtually in every culture and religion, Islam is certainly the one that has gone deepest. It is the door that leads from the material world to an hypnotic dimension, in which thoughts dissolve and in which we not only lose our way but our self-awareness as well. And isn't this the condition that best suits meditation and prayer?

Nel caso in cui la matematica non fosse proprio la tua materia e il mondo dei numeri e della geometria fosse per te l'equivalente di un labirinto senza via di uscita, dovresti provare ad osservare attentamente una qualunque decorazione di arte islamica, sia essa calligrafica, ad arabesco o geometrica. Scopriresti che quel mondo che non hai mai capito ha un lato tutt'altro che angosciante, quanto piuttosto luminoso, magico e intrigante. Certo, di rompicapo si tratta e rimane pur sempre un esercizio di pazienza. Ci si era divertito anche Leonardo da Vinci con quegli intrecci continui generati da un'unica linea che dava origine a dei nodi detti, appunto, vinciani ma che ostentavano una chiara origine islamica. La linea è quell'elemento dinamico che trascina l'osservatore in una dimensione fatta di intrecci e di geometrie che gli studiosi chiamano cristalline, perché replicano la struttura del cristallo che, virtualmente, può essere riprodotta all'infinito. L'effetto è quello di una costante dissoluzione e ricomposizione delle figure, priva di un centro e di un limite. E se è vero che la geometria è considerata sacra quasi in ogni cultura e religione, l'Islam è sicuramente quello che è andato più a fondo di tutti. È la porta che dal mondo materiale ci introduce in una dimensione ipnotica, in cui i pensieri diventano inconsistenti e in cui non solo si perde l'orientamento ma anche la coscienza di sé. E non è questa forse la condizione che meglio si presta alla meditazione e alla preghiera?

Detail of a Brass Jug, Grand Ducal Collection, Persia, late fifteenth century, Bargello Museum, Florence.
Fifth Knot, Leonardo Da Vinci, 1490-1500, London, The British Museum

23/03/2021

✴قال النبي ـ صلى الله عليه وسلم- كل شيء في الحياة، من حرف إلى كلمة، من علامة إلى فكرة، من الحياة إلى الكون اللانهائي، هو رمز وليس أكثر٠
The Prophet said “Everything in life, from the letter to the word, from the sign to the thought, from life to the infinite universe is a symbol, and nothing but a symbol". And the pomegranate decorating Eleanor’s dress is not there by chance. Surrounded by arabesque motifs, the pomegranate is as much the protagonist of the painting as the beautiful lady portrayed here. It is one of the many motifs that arrived from the Ottoman Empire traveling in merchant ships. Tears of the Prophet for the Shiites, multiplicity of creation for the Sunnis, one of the gifts that the earth grants for human beings according to the Koran, the pomegranate holds a long series of symbolic meanings. Moreover, royalty, fertility and fecundity, these are the values that the West has given to the delicious fruit which became one of the most loved decorative patterns of the Renaissance. Everything is a symbol, even in painting where nothing is left to chance. So the pomegranate that stands out on Eleanor's chest tells us a little bit about her. The fabrics adorned with this pattern were very complex to make and therefore expensive. Those who wore them had to be necessarily rich and powerful, like Eleanor of Toledo, beloved wife of Cosimo I de' Medici, Grand Duke of Tuscany and member of the most powerful family in Florence. Here she is portrayed with Garzia, one of her 11 children, so the pomegranate also suggests that Eleonora was a prolific wife, thus assuring the family a long lasting dynastic succession. This portrait introduced the section dedicated to textiles in the last and recent exhibition that Florence dedicated to Islam, where the Duchess was the exceptional model. It is a sort of showcase of what silk processing was like during the reign of Cosimo I, as well as an important evidence of the contact between textiles and painting that enriched our Renaissance.

Disse il Profeta: «Tutto nella vita, dalla lettera alla parola, dal segno al pensiero, dalla vita all’universo infinito è simbolo, e nulla più che simbolo».
E non è un caso che sia proprio una melagrana a decorare il vestito di Eleonora. Contornata da motivi in arabesco, la melagrana è protagonista del dipinto tanto quanto la bella signora qui ritratta. È uno dei tanti motivi che arrivarono dall'Impero ottomano viaggiando nelle navi dei mercanti. Lacrime del Profeta per gli sciiti, molteplicità della creazione per i sunniti, uno dei doni che la terra riserva all’uomo secondo il Corano, la melagrana racchiude una lunga serie di significati simbolici. E ancora: regalità, fertilità e fecondità, è questo il valore che l’Occidente ha attribuito al frutto prelibato che divenne uno dei motivi decorativi più amati del Rinascimento. Tutto è simbolo, anche in pittura, dove niente è lasciato al caso. E così la melagrana che spicca sul petto di Eleonora ci parla un po’ di lei: i tessuti decorati con questo pattern erano molto complessi da realizzare e quindi costosi. Chi li indossava doveva essere necessariamente ricco e potente, come Eleonora di Toledo, moglie amatissima di Cosimo I de' Medici, Granduca di Toscana e membro della famiglia più potente di Firenze. Qui è ritratta con il piccolo Garzia, uno dei suoi 11 figli, così la melagrana ci suggerisce che Eleonora fu moglie prolifica, assicurando alla famiglia una duratura successione dinastica. Questo ritratto introduceva alla sezione dedicata ai tessuti nell'ultima e recente mostra che Firenze ha dedicato all'Islam, dove la duchessa è stata modella d'eccezione. Rappresenta una sorta di vetrina di quella che fu la lavorazione della seta sotto il regno di Cosimo I, nonché importante testimonianza del contatto fra tessuti e pittura che ha impreziosito il nostro Rinascimento.

“Eleonora di Toledo con il figlio Garzia de' Medici”, Lorenzo Vaiani

09/03/2021

✴️It was 1487 and a camelopard was seen in Florence for the first time. That’s the exact moment, as portrayed by Giorgio Vasari in a painting that you can enjoy in Palazzo Vecchio. You can see the camelopard in a corner. He seems to share the same bewildered look of the camels next to him. The Greeks and Latins knew him by this name. The giraffe, similar to the camel but with the characteristic leopard skin, conquered the hearts of the Florentines who poured into the streets to welcome the new guest. They say that even the nuns came out of their convents to admire that odd animal carried in procession into the town. It was a moment of a great excitement. Florence had a strong taste for the exotic and it is well known, but the interest towards different worlds is not enough to justify by itself the presence of this animal in town. There are other reasons. It is a matter of strategies and close international relationships, a matter of two distant and often fighting worlds but able to keep the dialogue constantly alive. The man in the middle is Lorenzo The Magnificent who receives the ambassadors coming from the various kingdoms of Italy. And not only that. Among the crowd there is also Mohammad Ibn Mahfuz, more simply known as Malfot, ambassador of the Sultan of Egypt Qaytbay. Sultan patron and art lover just like the ruler of the Florentine Republic, the qualities he mostly appreciated in Lorenzo were his political vision and his strong diplomatic skills. And it was precisely these skills that he needed at that moment to try to avoid the threat of the Turkish-Ottoman empire. He was looking for an alliance with Lorenzo and so, on November 18th, vases, jewels, parrots, monkeys, camels, and the giraffe arrived in Florence. Gifts in exchange for help. That's how the story went and it is not with an happy ending: the giraffe was not used to such a welcome and city climate and died a few months later, while the Mamluk Sultanate fell under the Ottomans in the 1517.

Era il 1487 quando a Firenze arrivò per la prima volta un camelopardo. Il momento è questo, immortalato da Giorgio Vasari nel dipinto che potete ammirare in Palazzo Vecchio. Lo riconoscete in un angolo. Sembra condividere lo stesso sguardo spaesato dei cammelli che gli stanno vicini. Con questo nome lo conoscevano i greci e i latini. La giraffa, simile al ca****lo ma con la caratteristica pelle a macchia di leopardo, conquistò il cuore dei fiorentini che si riversarono per le strade della città per dare il ben venuto al nuovo ospite. Dicono che anche le suore di clausura uscirono dai loro conventi per ammirare quel curioso animale portato in corteo per le strade cittadine. L’entusiasmo fu tanto. Che Firenze nutrisse un forte gusto per l’esotico e per l’esterofilia è cosa nota, ma la curiosità verso mondi diversi non giustificava, da sola, la presenza di questo animale in città. La storia qui è molto diversa. È una storia di strategie e di f***e relazioni internazionali, di rapporti fra due mondi che, sebbene lontani e spesso in contrasto, mantenevano vivo un dialogo costante. L’uomo seduto al centro del dipinto è Lorenzo il Magnifico che accoglie, compiaciuto, gli ambasciatori provenienti dai vari regni d’Italia. E non solo. Fra loro c’è anche Mohammad Ibn Mahfuz, più semplicemente noto come Malfot, ambasciatore del sultano d’Egitto Qaytbay. Sultano mecenate e amante dell’arte, proprio come Lorenzo, e che di Lorenzo conosceva soprattutto l’acume politico e le spiccate capacità diplomatiche. Capacità di cui aveva bisogno per tentare di arginare la minaccia dell’impero turco-ottomano di cui sentiva il fiato sul collo. Cercava in Lorenzo un alleato e così il 18 novembre arrivarono a Firenze vasi, gioie, pappagalli, scimmie, cammelli e la giraffa. Questa è la storia e non è a lieto fine. Non abituata a tale accoglienza e soprattutto al clima cittadino la giraffa perì qualche mese dopo il suo arrivo, mentre l’Egitto mamelucco capitolò nel 1517.

“Lorenzo Il Magnifico riceve l’omaggio degli ambasciatori”, Giorgio Vasari & Marco Da Faenza -1556-58, Palazzo Vecchio, Firenze.

25/02/2021

ان من لقاء الثقافات المختلفة تنشأ دائماً أشياء رائعة٠
كما وقع معلم ليوناردو دافنشي في حب الخط العربي حيث ألبس ديفيد به٠

Wonderful things always arise when different cultures meet.
Leonardo da Vinci's master was also captivated by Arabic calligraphy, so much so that he dressed up his David in it.

Dall’incontro di culture diverse nascono sempre cose meravigliose.
Anche il maestro di Leonardo da Vinci subì il fascino della calligrafia araba, tanto da vestirne il suo David.

“ David Vittorioso”, Andrea del Verrocchio, 1468-70, Museo del Bargello, Firenze

16/02/2021

There was a time when luxury knew no religion and when Islam was fashionable. A time when Florence was seduced by the rare and by the taste for the exotic. Warfare is something inborn in the human soul and that is a fact, but despite the relationship between the two worlds were often tense, they kept on trading even in war times. Florence used to send fabrics and textiles while the East gave carpets in return. Plenty of metals and various kind of Islamic artifacts arrived in markets, while sacred geometries and arabesques began to enter Florentine palaces and churches. And in those markets the great Renaissance painters and sculptors got in touch with what the muslim artists consider the nobelest of the arts: calligraphy. Sinuous, elegant and hypnotic, the artists of 15th century Florence were so enchanted by it that they wanted it in the robes and halos of their sacred figures. There is no evidence that they knew Arabic, they simply liked some of the letters: ALIF, LAM, LAM-ALIF were often reproduced thanks to the use of stencils and thanks to a technique that reproduce the metal effect. Pseudo-Kufic or pseudo-arabic inscriptions, the most beautiful writing in the world, which makes the artist who uses it an educated and modern one and it gives the representation that touch of sacredness, even if oriental.

DETAIL: “Adoration of the Magi”, Gentile da Fabriano, 1423, Uffizi Gallery, Florence.
Calligraphic inscriptions on the halos of the Virgin and Saint Joseph and on the sashes of the two women behind the sacred group.

Ci fu un tempo in cui il lusso non conosceva religione e l’Islam era di moda. Un tempo in cui Firenze era sedotta dal raro e dal gusto per l’esotico. Che il guerreggiare sia qualche cosa di insito nell’animo umano è un dato di fatto ma, nonostante i rapporti fra i due mondi fossero spesso tesi, non si smetteva mai di commerciare. Firenze inviava stoffe e tessuti, l’Oriente restituiva tappeti. E ancora metalli e manufatti di arte islamica di vario tipo giungevano copiosi nei mercati, mentre geometrie sacre ed arabeschi iniziavano a far ingresso nei palazzi e nelle chiese fiorentine. Ed è proprio nei mercati che i grandi pittori e scultori del Rinascimento entrarono in contatto con quella che, per gli artisti musulmani, è considerata la più nobile fra le arti: la calligrafia. Sinuosa, elegante e ipnotica, gli artisti della Firenze del ‘400 ne rimasero talmente ammaliati da volerla nelle vesti e nelle aureole dei loro personaggi sacri. Non vi è alcuna evidenza che conoscessero l’arabo, semplicemente alcune lettere piacevano: ALIF, LAM, LAM-ALIF venivano riprodotte spesso grazie all’uso di stampini e con una tecnica che ricorda molto la resa metallica. Iscrizioni pseudo-cufiche o pseudo-arabe, la scrittura più bella del mondo che fa dell’artista che la utilizza un artista dotto e moderno e conferisce alla rappresentazione quel tocco di sacralità, seppur tutta orientale.

DETTAGLIO: “Adorazione dei Magi”, Gentile da Fabriano, 1423, Galleria degli Uffizi, Firenze.
Iscrizioni calligrafiche nelle aureole della Vergine, di San Giuseppe e nelle fusciacche delle due donne alle spalle del gruppo sacro.