Papan Haus 八板屋

11/08/2024

Tutup Kotak 關箱

Thanks to Choy Wan for the beautiful impromptu closing dance for Sekotak Cahaya.

11/08/2024

11/08/2024

Once a year, the 8 papans will have a reunion. PaPAn Haus had its 2nd anniversary party with our beloved guests from the art fields last night. A warm and charming get-together session to catch up, to laugh and to share our thoughts.
Happy birthday! PaPan!

09/08/2024

Last 3 days for SEKOTAK CAHAYA!! Night viewing session is available from 7pm - 9pm!! Catch us at PaPan.

一箱子的光
展出的最后三天设有晚间参观时段 7 - 9pm。

08/08/2024

《一箱子的光》 展示了四个摄影师/摄影工作者在2008年至2024年在表演艺术里不同领域的记录与创作。当中除了拍下了台上表演者的风范，幕后工作人员的工作，还有一些摄影师本身的创作。

我们都知道，摄影是片刻式的记录，在按下快门的时候，摄影师充分表现出对于演出内容的了解，以及自身对于审美的历练。这些照片记录了观众甚至表演团队本身都没有注意的细节，所以我们都称这些照片为演出的“二次创作”。除此之外，对于演出的宣传材料，团队本身的形象，照片都扮演着非常重要的角色。

展览的四名摄影工作者，他们都称自己为“业余”但却从事了这项工作十年二十年，并成为多个团体/演出/艺术节的御用摄影师，我想他们的硬碟里就是本地表演艺术小小的现代史了。但这次的展出我们未能攘括所有的内容，只能细心审视摄影师的特色，希望透过这样，让观众更能理解表演艺术，以及摄影对于表演艺术的重要性。

展览由James Quah开始，James专注于拍摄舞蹈演出，尤其芭蕾舞的演出。在这系列的作品中，我们挑选了他利用相机快门速度的技巧，拍出了舞者行云流水的，且抽象的姿态。James利用光和相机的诀窍，让我联想了二十世纪初，巴黎表现主义绘画的崛起，摄影技术在20世纪初开始在欧洲流行，对于一直专注于写实的西方绘画美学，带来了许多的回响。画家开始探讨何为写实，除了利用摄影的“写实” （和当代不一样），也开始发展出一系列的半抽象表现，我对比了他的照片和几位艺术家的绘画，让他的照片和绘画做对应，在对于速度、光、摄影来说是非常贴切的。展览的方式把照片跟绘画切分，然后用光盒展现，配合了PaPan Haus 场地的形状（八板有很多的转角），做了4个非正规的光盒。

Pam作为演出的制作人，她的照片非常专注于两个本地的知名团体，即”平台计划”，和Asia Musical Production。前者为本地当代剧场的先驱，后者为本地舞台音乐剧的佼佼者，其创作都非常值得本地表演艺术工作者作为参考。我们选择了比较多幕后的照片，其中包括彩排、幕后工作人员等照片。在Pam的照片，我们可以看得到，表演艺术圈子里不同位置的人，里面记载了他们的成长，他们的成就。展览选择了房间作为空间，照片以时间线的方式呈现，并且展览期间，照片下贴上胶带，让观者（尤其照片里的人物）可以自由地写上自己的记忆、自己的想法。整个房间属于比较互动式的方式，而观者也必须坐着、趴着、蹲着、站着来慢慢的细嚼这些记忆。

Taka的照片长期记录一些非正规场地以及舞台上的人物，由于非正规，摄影师可以取的角度更自由，有的时候已经不是观众的位置可以看得到的画面。我们选了Kongsi KL 和 Playhaus 作为这次展览的重点。在八板的门上，我们展示了3-4个重要的人物肖像，算是对于这些人物的致敬。其他的照片遍布整个八板，有出现在楼上栏杆的椭圆铁圈，外面的通风砖的。但主要的展场在房间里，想透过照片和不同材料的配合作为一个装置的展现，呈现出Taka照片里的非正规展演空间看得到的空间，也很重要的记录了本地表演艺术非正规场地的历程。

~ 慕义................................................

李慕义，马来西亚视觉艺术家，他的创作探讨不同材质的属性，并于立体、平面、影像、装置的方式呈现，其作品受邀在英国、法国、德国、印尼等展出。除此之外，他于2006年参与马来西亚专业鼓团手集团，并随团参与国内外演出。2015年转成幕后，担任手集团的制作与国际专案经理。慕义也是一名节令鼓教练，目前任教于YMCA聋哑鼓团。

在《一箱子的光》，慕义透过与四位摄影师的交流，利用一年的时间整理出四个不一样的方向，除了展示摄影师对于表演艺术的记录，也尝试表现四个摄影师的角色与风格，并透过影像、装置、声音等方式呈现。

摄影：姚国康

07/08/2024

旺庆是這次《一箱子的光》攝影集的設計師，其實也是以前激盪工作坊的其中一個歌手。找他是因為喜歡他簡練和乾淨利落的排版設計，還有顯露出的設計感。我想四個攝影人的作品也考到他也頭痛了一些。最後他整理過後設計也能夠凸顯四個風格也做到平衡感。知道同時間他也在趕著另一些案子，謝謝老朋友的義氣相挺。他也成為了這個箱子的其中一道光。

07/08/2024

11/8 @ 2pm (Sun)
Sharing session - Multi-layer Creation
座談會／攝影師的多重創作

说到这次的展览，从选照片、讨论构思，艺术家李慕义（照片中后面右边第二位）扮演了一个蛮吃重的角色，既要捉不同摄影师的背景和所拍摄的画面，还要拟定每一个的特性，再结合八板屋的建筑，构思不同的装置与呈现。无论二度还是三度创作，我想必须感谢他。这个星期天他会和大家分享他关于装置的想法和概念，

另一个是pey sien,（后面中间拿着箱子穿着裙子的），我从kongsi kl 开始认识的小妹妹，现在成长成为表演艺术领域、电影各方的需要。无论制作和设计都交出让人惊叹的潜力和成果，这次还特地做了一个箱子拍摄然后设计成现在眼中看到的一箱子的光sekotak cahaya 背景海报，我们都喜欢。

展览走了一半，还没关箱，希望继续遇见有趣的人与事，也希望来观展的人有自己的收获。

Photo credit to Marv Seven

06/08/2024

攝影聯展sekotak cahaya 開放晚上看展，今晚的主題是sia sia satu malam, 老友water sia 現場有手沖咖啡（付費），歡迎下班後過來。當然白天1pm 開始也有開放。展期不長，賞光要及時。

地點： papan haus
Parking: LRT Asia jaya 站parking 場

謝謝小螞蟻的攝影

04/08/2024

First sharing session is happening at 11am today! Welcome to join us.

4/8 @ 11:00 am (Sun)
Sharing session - In-Between theatre and photography
座談會／攝影師和劇場的對話

Photographer - Pam, Taka, James & Yew
Artist- Lee Mok Yee
Theatre director - Loh Kok Man
Moderator - Tan Cher Kian

此為收費展覽:
門票RM15（含座談會及交流活動）
Ticket RM 15 ( include sharing events ):
https://www.cloudjoi.com/shows/1882-sekotak-cahaya

2 - 11 Aug 2024
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm

02/08/2024

Sekotak Cahaya 一箱子的光
劇場影像聯展

一場用15年來紀錄、等待及再創造的劇場影像聯展，透過鏡位跟鏡頭焦距的選擇，攝影師根據自己的直覺與觀察，從一個旁觀的記錄者，進而成為隱身其中的主觀創作者。

✨15年光影紀錄➕4個詮釋視角✨
箱子，指的是神秘而充滿創造力的黑箱子劇場；也是攝影師握在手中，生成萬千影像的小黑盒。通過自己的詮釋，記錄舞臺不斷消失的瞬間，涵蓋演出台前幕後的空間與人文創作紀實、劇團和演員匍匐成長的進程，也是攝影師與表演藝術之間，以光影對話的再創造。

✨三度創作多重感官➕多元視覺觀賞體驗✨
李慕義 Mok Yee再次調動箱子／空間與燈光的魔法，在不同空間轉角，設計出流動的拼貼舞台；利用空間的分割與時間軸線，串起散落的劇團和演員紀事；超越平面的裝置和載體，添加音樂與投影的詮釋，加深平面影像的立體感與敍事力度。

▶️攝影師⊙主題
↗️柯文光／在定格中流動的舞姿
↗️姚國康／閱讀舞臺上的詩意影像
↗️林偉彬／影像與劇團的雙重刺點
↗️曾德嘉／劇場/非劇場的空間碎片

📸“每一秒的快門，是記錄，也是魔術。” 柯文光James Quah📸
在James Quah手中，光線是穿梭的彩筆，快門是無形的剪刀，為舞者剪裁出行雲流水且抽象的影像。通過調動燈光與箱子的魔法創作，展現繪畫與攝影的互位關係，同樣以身體在空間揮舞出流動的綺麗，呼應跨越時空的色彩線條和筆觸。

📸“觀景窗後 - 冷靜思考的記錄VS詩意觀照的對話。” 姚國康 Yew Kok Hong📸
透過鏡頭補捉人體與空間的情緒和對話，室內設計師 Yew Kh重新界定了一組新的視覺構圖，一首利用身體、情緒與空間建構和詮釋的無聲詩；觀者可以在音樂中，選擇不同高度去俯拾，透視那些留白和不確定性組成的詩之投影。

📸“撿拾遺落在後台夾縫中的時光。”—— 林偉彬Pam Lim📸
走進後臺的時光密室，沿著不斷傾斜的歲月軸線，窺探 Pam Lim以影像編撰一個年代的幕後紀實；無論是導演、演員或幕後人員都不曾見過的時光剪影——＜平臺計畫 Pentas Project Theatre Production＞和 ＜Asia Musical Production＞*在表演場域裡所有的一期一會，見証彼時彼處，人事流轉交滙的成長印記。每一幀，都是光影變幻瞬間，留下的無聲刺點。

📸“游走在正規與非正規之間，在所有不確定中提煉出想像的自由。”——曾德嘉 Taka📸
自由創作者 Taka Chang 游走在正規與非正規劇場之間，為不同類型的音樂和實驗演出，補捉看似沒有意圖，但卻留有許多自由和想像的碎片。觀者可以在觀眾、演員，或者導演的視角之間，抽取拼湊漂浮的時空碎片，包括：聲活小戲場The Play Haus和@KongsiKL，還有音樂界已故歌者陳容和庶民歌手Adi Jagat的身影。

🤩Papan Haus 八板屋 兩週年紀念活動，邀請你來賞光。

📍Location : Papan Haus 八板屋
Aug 2 – 11, 2024
Mon - Fri ⏰1pm - 6pm
Sat - Sun ⏰11am - 8.30pm

2/8 @ 7.30pm onwards (FRI)
🎊Pop-Up Opening - Xiao Xiao buka kotak 快閃開幕 - 瘋開箱🎊
吾山。達郎 Wushan Dalang 提供付費輕食🍭🍤🍛🍣及飲料 🥂🍸🍹（只此一場）

4/8 @ 11:00 am (SUN) Sharing session座談會
📣In-Between theatre and photography攝影師和劇場的對話

6/8 @ 7.30pm onwards (TUE)
🍕🍧🍺Sia-sia Satu malam 悠悠一個晚上
*Potluck Party

10 August @ 7.30pm (SAT)
💝Kongsi Cahaya （by Invitation）
公司光（只限受邀嘉賓）

11/8 @ 2pm (SUN) Sharing session 座談會
📣Multi-layer Creation攝影師的多重創作

11/8 @ 7.30pm （SUN)
Riang-riang tutup kotak
閉展禮／謝謝賞光，快樂關箱㊗️💤

海報設計: Pey Sien
文字：李红莲

01/08/2024

快閃開幕，七手八腳Buka Kotak！
用15年來紀錄、等待及再創造的劇場影像……

2024年8月2日，傍晚7點30分正式開幕！

We are de_Light_ed to invite everyone to join us, to the opening of Theater Photography Exhibition
💫with💫

Light Music／好命人的音樂表演

Light Snack & Dirnk＼吾山達郎 Wushan Dalang 的輕食＋🐔尾(8+1)

Surprise／遠道而來 [神秘嘉賓] 的即興現代舞

／Papan Haus八板屋＼歡迎大家［光］臨，瘋狂開箱！Join us, light-up the night……

＜Sekotak Cahaya Event一箱子的光＞ 劇場攝影聯展
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm
https://www.cloudjoi.com/shows/1882-sekotak-cahaya

01/08/2024

快閃開幕，七手八腳Buka Kotak！
用15年來紀錄、等待及再創造的劇場影像……

2024年8月2日，傍晚7點30分正式開幕！

We are de_Light_ed to invite everyone to join us, to the opening of
Theater Photography Exhibition
💫with💫
Light Music／好命人的音樂表演
Light Snack & Drink＼吾山達郎 Wushan Dalang 的輕食＋🐔尾(8+1)
Surprise／遠道而來 [神秘嘉賓] 的即興現代舞

／Papan Haus八板屋＼歡迎大家［光］臨，瘋狂開箱！Join us, light-up the night……

＜Sekotak Cahaya Event一箱子的光＞ 劇場攝影聯展
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm
https://www.cloudjoi.com/shows/1882-sekotak-cahaya

30/07/2024

Sekotak Cahaya Event 展覽与活動資訊

2 - 11 Aug 2024
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm

此為收費展覽:
門票RM15（含座談會及交流活動）
Ticket RM 15 ( include sharing events ):
https://www.cloudjoi.com/shows/1882-sekotak-cahaya

2/8 @ 7.30pm onwards (fri)
Pop-Up Opening ：
Xiao Xiao buka kotak 瘋開箱
吾山達郎 Wushan Dalang （現場擺檔）
輕食及飲料（付費）

4/8 @ 11:00 am (Sun)
Sharing session - In-Between theatre and photography
座談會／攝影師和劇場的對話

6/8 @ 7.30pm onwards （tue )
Sia-sia Satu malam 悠悠一個晚上
Potluck

10 August @ 7.30pm (Saturday)
Kongsi Cahaya （by Invitation）
公司光（閉門活動。注：周年慶只限受邀嘉賓）

11/8 @ 2pm (Sun)
Sharing session - Multi-layer Creation
座談會／攝影師的多重創作

11/8 @ 7.30pm （Sun)
Riang-riang tutup kotak
閉展禮／謝謝賞光，快樂關箱）

poster design: Pey Sien

22/07/2024

The exhibition is closing on 27 / 7, don't miss the chance to catch up with the artist Chia Koon.

STROKE
最后一个星期！LAST week!

Ticket: RM12 ( sharing sessions included )
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke...........................................

22/07/2024

王嘉堃个人展这个星期六就结束了，想来八板屋找他喝茶的朋友请捉紧时间。

The exhibition is closing on 27 / 7, don't miss the chance to catch up with the artist Chia Koon.

STROKE
最后一个星期！LAST week!

Ticket: RM12 ( sharing sessions included )
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke...........................................

20/07/2024

thanks for coming！

18/07/2024

SEKOTAK CAHAYA 一箱子的光
Theatre Photography Exhibition
舞台攝影聯展

Presented by PaPan Collective

2 - 11 Aug 2024
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm

Ticket: RM 15

A series of long-waited theater images which were documented, awaited, and re-created over the past 15 years...

Within the mysterious and creative black box theatre and the small black box held in the photographer's hand, both generate countless memories and flash back through light and shadow.

Presented by PaPan Collective, "Sekotak Cahaya" is a joint exhibition of performing arts / theatre photography / visual art works, documented all fleeting moments on stage, recreates dialogue between photographer and all forms of performing arts.

Visual artist Lee Mok Yee conceptualized the exhibition’s installations, making PaPan Haus as the stage of reminiscence and backdrop for the exhibition. Located in the old Petaling Jaya residential area, the varying depths of architectural context and the lighting of the indoor spaces are utilized to re-imagine his third layer of creation.

Photographing the stage or performing arts is not merely capturing the still moments of a performance, it also encompasses documentary records of the creation process, tone-setting, as well as the growing trace of theater troupes and performers, nonetheless dialogue within the theater spaces. Through the choice of viewing angles and focal lengths, each photographer, guided by their intuition and observations, therefore transform from mere onlookers into subjective creators hidden within the scenes.

Photographers :

• Flows in Stills — JAMES QUAH

• Perform:er— YEW KOK HONG

• Double Punctum — PAM LIM

• Between Stage & Spaces —TAKA CHANG

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一箱子的光

用15年來紀錄、等待及再創造的劇場影像…… 箱子，是神秘而充滿創造力的黑箱子劇場；也是攝影師握在手中生成萬千影像的小黑盒。 記錄舞台上不斷消失的一瞬間，也是攝影師個人與表演藝術之間以光影對話的再創造。

由 PaPan Collective 呈獻，《一箱子的光》表演藝術／舞台攝影 / 作品聯展。

由視覺藝術家李慕義構思布展設計，以八板屋作為攝影聯展的光影舞台。在這幢八打靈舊社區房子的空間裡，利用室內不同空間的縱深及光影，為影像展示作出第三層次的創作。

舞台或者表演藝術的拍攝，不僅僅是一場演出在舞台上的定格留影。它也涵蓋了演出台前幕後的創作紀實／宣傳定調／劇團和演員的定位與成長演進／劇場空間的對話。透過鏡位跟鏡頭焦距的選擇，不同的攝影師將根據自己的直覺與觀察，從一個旁觀的記錄者，進而成為隱身在其中的主觀創作者。

參與展出的攝影師及主題

在定格中流動的舞姿 — 柯文光

閱讀舞台上的詩意影像 — 姚國康

影像與劇團的雙重刺點 — 林偉彬

劇場/非劇場的空間碎片 — 曾德嘉
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Sharing 講座分享：
*You will receive a registration link via email after purchasing a standard ticket. Registration is required. Limited spaces are available on a first-come, first-served basis.

Aug 4
Sharing 1 - In-between the Two arts / 攝影師和劇場的對話

Aug 11
Sharing 2 - Multi-layer creations / 攝影的多重創

Graphic: Pey Sien
Text: Lee Hoong Lian

17/07/2024

STROKE THE STROKE
最后一场分享会！LAST sharing session with our special guests. Please register through CloudJoi.

20th July 5 - 6.30pm ( English & Mandarin ）

Ticket: RM12 ( sharing sessions included )
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke...........................................

*You will receive a registration link via email after purchasing a standard ticket. Registration is required.

*Limited spaces are available on a first-come, first-served basis....................................................

Guests:
Contemporary dance artist 当代舞者 - Wong Jyh Shyong 黄志雄
Architect 建筑师 - Chew Wei Loong William 赵伟龙
Moderator 主持 – Lee Hoong Lian 李红莲

13/07/2024

和 Aki 的相遇

13/07/2024

谢谢阿左的文字和访问网的报导

专栏 > 左耳失聪 写在王嘉堃STROKE个展之前 作者 | 彭健伟 July 12, 2024 文章字体 T T 语音阅读 站在王嘉堃的作品前，难免会心生疑惑。行云流水的字体难以辨认，浓淡墨层层叠叠渲染纸上。那是一幅字呢，还是一幅画？ 不过，看不...

12/07/2024

八板首次尝试以买票看展的方式进行，希望大家一起相约到八板屋看画 / 聊天 / 喝茶。

七月 ~ STROKE —— 王嘉堃個展
solo exhibition by Chia Koon
Presented by Papan Collective

Date: 11th - 27th July 2024
Mon - Fri 1pm - 6pm
Sat - Sun 11am - 8.30pm
Venue: PaPan Haus
17, Jalan 14/1, Seksyen 14, Petaling Jaya.

Ticket: RM12 ( sharing sessions included )
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke

Stay tuned for Papan Haus's updates on exhibition details............................................

TWO sharing sessions with artists:
STROKE THE STROKE

*You will receive a registration link via email after purchasing a standard ticket. Registration is required.

*Limited spaces are available on a first-come, first-served basis.

13th July 3 - 4.30pm
Guests:
Author 作家 - Leong Ching Foon 梁靖芬
Singer-songwriter 唱作人 - Aki 黃淑惠
Moderator 主持 – Lee Hoong Lian 李红莲
...................................................

20th July 5 - 6.30pm ( English & Mandarin ）
Guests:
Contemporary dance artist 当代舞者 - Wong Jyh Shyong 黄志雄
Architect 建筑师 - Chew Wei Loong William 赵伟龙
Moderator 主持 – Lee Hoong Lian 李红莲



Poster design by Pey Sien

11/07/2024

IMPORTANT!! 八板屋的访客请留意！

Guests of Papan. Please Waze "padang letak kereta Asia Jaya LRT" and park your car at the open car park. Enter from 2nd entrance!

Walk to the staircase with flags and through the passage way. Papan is across the road!
.................................
If you are taking LRT

1.Take LRT: Kelana Jaya line ( red line #5 )

2. Exit at Asia Jaya station. Walk towards the open car park in 3 min. ( towards Left )

3. Find the concrete stairway with 🇲🇾, open the gate and walk through the passage way.

4. You will see PaPan Haus at opposite side of the main road.

10/07/2024

We love hands-on. Documenting the process is always important to us, thanks to our close friend Kok Choon & Grace for the short and meaningful clip.

Papan Haus is pleased to present Ong Chia Koon’s solo exhibition “STROKE” on 11 July - 27 July 2024.

Official opening:
13 JULY 2024, Saturday
2 - 3 pm

Papan Haus
17, Jalan 14/1, Seksyen 14, P.J. Selangor.

Ticket price: RM12
Ticketing & registration link:
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke

09/07/2024

准备上画

Papan Haus is pleased to present Ong Chia Koon’s solo exhibition “STROKE” on 11 July - 27 July 2024.

Official opening:
13 JULY 2024, Saturday
2 - 3 pm

Guests sharing session:
Stroke The Stroke
3 - 4.30pm

Chia Koon
AKI
梁靖芬
Moderator: Lee Hoong Lian

Papan Haus
17, Jalan 14/1, Seksyen 14, P.J. Selangor.

Ticket link:
https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke

06/07/2024

Papan Haus is pleased to present Ong Chia Koon’s solo exhibition “STROKE” from 11 July - 27 July 2024.

Date of official opening:
13 JULY 2024, Saturday
2 - 3 pm

Sharing session:
STROKE THE STROKE
3 - 4.30pm

*Limited spaces are available on a first-come, first-served basis.

Guests:
Author 作家 - Leong Ching Foon 梁靖芬
Singer-songwriter 唱作人 - Aki 黃淑惠
Moderator 主持 – Lee Hoong Lian 李红莲

Papan Haus - 17, Jalan 14/1, Seksyen 14, P.J. Selangor.

Ticket: RM12 ( sharing sessions included )

https://www.cloudjoi.com/shows/1869-stroke
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Ong Chia Koon
A contemporary calligrapher who is living in Kuala Lumpur, Malaysia. He graduated from Malaysia Institute of Art in 1996, major in Chinese ink painting and minor in calligraphy and seal engraving. Besides devoting himself to calligraphy and Chinese brush painting, he is interested in innovative combination of calligraphy with others, cooperates with artists in different fields to explore the different performing forms in arts, and gain the achievement in arts exchange and integration as well.


Calligraphy is a unique traditional art in China. lt uses a brush pen to write Chinese characters on the rice paper (Xuan paper), forming the beauty of contrast between black and white. It has both the practical value of language and the artistic value of appreciation. Malaysia, a country with multicultural characteristics, calligraphy has also been preserved and inherited by Malaysian Chinese as a cultural and identity symbol.


As a Malaysian Chinese, the creative concept of Ong Chia Koon's is focusing on preserving the inherent spirit and the aesthetic value of calligraphy. He is emphasizing both the lines and space elements of calligraphy art, rather than following the traditional forms of expression blindly. He uses highly abstraction forms to show the innovation in art, and at the same time, he integrates calligraphy into people's current life between tradition and innovation. Ong Chia Koon insist on keeping up with the changing world. To fulfill the value of contemporary and constantly innovating his personal style of calligraphy are the core concept of his creation. Therefore, his contemporary calligraphy works are always been regards as a masterpiece of verve and vitality.

王嘉堃，当代书法工作者，现居于马来西亚吉隆坡。 1996年毕业于马来西亚艺术学院，主修水墨画，副修书法篆刻。除了致力于书画创作，他也感兴趣于开展书法和其他艺术的创新结合，与不同领域的艺术工作者合作，开创不同的艺术展现形式，实现艺术交融。

书法是中国特有的一种传统艺术，它用毛笔将汉字写在白色的宣纸上，形成黑白对比之美，既有语言文字所具有的实用价值，也具有欣赏性的艺术价值。马来西亚这个具有多元文化特色的国家，书法同时也被马来西亚华人作为一种文化与身份符号的价值被保留和传承。

​身为马来西亚华裔的王嘉堃，其创作理念是注重保留书法的内在精神与艺术审美价值，强调书法艺术的线条与空间元素，而不盲从于传统的表现形式。他用高度的抽象形式展现艺术创新，同时，他也在传统与创新之间将书法融入在人们当下的生活中。王嘉堃的作品始终跟着时代的脚步。实现书法的现当代价值以及不断革新的个人风格是他创作的核心理念，因此，其作品极富有现当代书法的艺术活力与激情。