Театральное бюро путешествий "Бинокль"

  • Home
  • Russia
  • Moscow
  • Театральное бюро путешествий "Бинокль"

Театральное бюро путешествий "Бинокль" Туры и билеты в самые знаменитые театры мира, на оперны

1 и 2 мая легендарный Андреа Бочелли даст два концерта в Лондоне в рамках турне в Великобритании и Ирландии. Концерты со...
27/12/2024

1 и 2 мая легендарный Андреа Бочелли даст два концерта в Лондоне в рамках турне в Великобритании и Ирландии. Концерты состоятся на сцене Арены O2.

Концерты «Andrea Bocelli Live in Concert» в Лондоне в 2025 году подарят поклонникам маэстро незабываемые впечатления и возможность услышать его необыкновенный голос вживую. Прозвучат арии из знаменитых опер, популярные композиции из альбомов певца. Традиционно в концертах Андреа Бочелли традиционно принимают участие всемирно известные артисты.

Андреа Бочелли: «Я действительно рад вернуться в Великобританию и Ирландию в 2025 году. 2024 год был для меня особенным, поскольку я отпраздновал 30-летие своей карьеры несколькими незабываемыми выступлениями, такими как концерт в Гайд-парке. Энергия и тепло, которые я там ощутил, были невероятными, и это произвело на меня такое неизгладимое впечатление, что я понял, что должен вернуться. Мне не терпится поделиться ещё большим количеством прекрасных моментов со своими поклонниками, и я знаю, что предстоящие концерты будут такими же волшебными и запоминающимися».

Андреа Бочелли по праву называют «самым любимым итальянским голосом в мире». Меломаны всех стран восхищаются удивительным тембром Бочелли и его неповторимой манерой исполнения. Этому певцу подвластны все жанры и направления музыкального искусства – от оперных арий до популярной музыки.

Взлет карьеры Андреа Бочелли произошел после того, как выдающийся оперный певец Лучано Паваротти отметил талант молодого Бочелли и пригласил его принять участие в концертной программе в Модене. Мировая слава пришла к певцу после выпуска хита «Con te partiro». В записи англоязычной версии этой песни («Time To Say Goodbye») приняла участие британская певица Сара Брайтман.

Певец имеет обширную дискографию, сольные студийные альбомы, концертные записи. Альбомы Андреа Бочелли «Romanza» и «Bocelli» имели огромный успех у слушателей по всему миру, приобрели статус платиновых во многих странах. Еще одно значимое творение певца ‒ состоящий из оперных арий альбом «Aria: The Opera Album», покоривший и любителей оперы, и поклонников жанра популярной музыки.

Андреа Бочелли принимал участие в записи опер: «Вертер» Жюля Массне, «Сельская честь» Пьетро Масканьи, «Паяцы» Руджеро Леонкавалло, «Андре Шенье» Умберто Джордано, «Кармен» Жоржа Бизе, «Трубадур» Джузеппе Верди, «Ромео и Джульетта» Шарля Гуно, «Манон Леско», «Тоска», «Мадам Баттерфляй», «Богема» Джакомо Пуччини.

Среди наград Андреа Бочелли – орден «За заслуги перед Итальянской Республикой», семь премий «World Music Awards», звезда на голливудской «Аллее славы».

Андреа Бочелли сотрудничал с известными артистами, в числе которых Стиви Уандер, Селин Дион, Лара Фабиан, Кристина Агилера, Эрос Рамаццотти.

Арена O2 – один из крупнейших многофункциональных крытых стадионов Европы. Арена расположена в развлекательном комплексе The O2 на полуострове Гринвич в Лондоне, была открыта в 2007 году. Вместимость 20 000 зрителей. Арена O2 является третьей по популярности в мире площадкой для проведения концертов и представлений, важнейших спортивных мероприятий.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/andrea-bocelli-london/

#АндреаБочелли #концерт #оперноепение

1 и 2 мая легендарный Андреа Бочелли даст два концерта в Лондоне на сцене Арены O2 в рамках турне в Великобритании и Ирландии

16 февраля в Большом зале Консерватории состоится концерт «Шопен-гала». Произведения Фредерика Шопена исполнят знамениты...
26/12/2024

16 февраля в Большом зале Консерватории состоится концерт «Шопен-гала». Произведения Фредерика Шопена исполнят знаменитый пианист Иван Бессонов и Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова. За дирижерский пульт встанет Иван Никифорчин.

Иван Бессонов – один из ярчайших пианистов молодого поколения, композитор. Лауреат многих международных конкурсов, в числе которых Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров имени С. В. Рахманинова (I премия), «Классическое Евровидение» в Эдинбурге и конкурс «Grand Piano Competition».

Иван Бессонов сотрудничает с ведущими российскими оркестрами и знаменитыми дирижерами – Владимиром Спиваковым, Валерием Гергиевым, Владимиром Федосеевым. Выступает с сольными программами на сценах известных российских и европейских концертных залов и фестивалей.

Программа посвящена сочинениям Фредерика Шопена. На вечере будут исполнены Первый фортепианный концерт, баллады, вальсы, полонез великого композитора-романтика.

Концерт № 1 для фортепиано с оркестром ми минор, соч. 11 Фредерика Шопена был написан в 1830 году, когда ему было двадцать лет. В произведении, как и подобает романтическому жанру, солисту отведена главная роль. Оркестровая роль сводится к фоновой, оттеночной и сопроводительной функции. Первый фортепианный концерт посвящён немецкому пианисту и композитору Фридриху Калькбреннеру, игрой которого восхищался Шопен. Фридрих Калькбреннер помогал Шопену с организацией его первых концертов в Париже.

Баллады Фредерика Шопена считаются одними из наиболее сложных в техническом плане произведений и занимают особое место в фортепианном репертуаре. Баллады – это инструментальные пьесы повествовательно-картинного характера. Четыре баллады созданы Фредериком Шопеном в период 1831–1842 годов под впечатлением от поэзии польского романтика Адама Мицкевича.

Вальс (фр. valse, нем. walzer – «кружиться») – парный танец, происшедший от немецких, чешских, австрийских народных танцев. В XIX веке вальс получил широкое распространение, стал одним из самых популярных музыкальных жанров в Европе. Вальс в творчестве Фредерика Шопена – сольная фортепианная пьеса, сближающаяся с романтической поэмой. Композитор написал 17 вальсов. Первые вальсы Фредерик Шопен создал в 16-17 лет и обращался к этому жанру в течение всей жизни. Вальсы Шопена узнаваемы, они элегантно и виртуозно написаны, им свойственно особое лирическое и поэтическое звучание.

Госоркестр России имени Е. Ф. Светланова – один из ведущих симфонических коллективов России и мира. За долгие годы существования коллектив приобрел международную известность и безусловное признание публики и критиков. С оркестром сотрудничали выдающиеся маэстро разных поколений – Мстислав Ростропович, Евгений Светланов, Геннадий Рождественский, Евгений Мравинский, Юрий Темирканов. Дискография оркестра насчитывает несколько сотен альбомов, выпущенных российскими и зарубежными звукозаписывающими компаниями, среди которых «Мелодия», «Deutsche Grammophon», «EMI Classics» и другие.

Иван Никифорчин – основатель, художественный руководитель и главный дирижер симфонической капеллы «Академия Русской Музыки», объединяющей оркестр и хор; художественный руководитель Московского государственного академического симфонического оркестра (МГАСО). Приглашенный дирижер Большого театра. Выступает с ведущими российскими коллективами.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/ivan-bessonov-shopen-gala/

#ИванБессонов #ИванНикифорчин #ГосоркестрИмениСветланова #московскаяконсерватория #концерт #классическаямузыка

16 февраля в Большом зале Консерватории состоится концерт «Шопен-гала» с участием Ивана Бессонова и Госоркестра России имени Е. Ф. Светланова

9 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского пройдёт Гала-концерт Закрытия VI Зимнего международного фестиваля ис...
25/12/2024

9 февраля в Концертном зале имени П. И. Чайковского пройдёт Гала-концерт Закрытия VI Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета в Москве.

На вечере состоится Церемония вручения Премии имени Дмитрия Шостаковича выдающемуся оперному певцу Ильдару Абдразакову. В Гала-концерте примет участие маэстро Юрий Башмет и Всероссийский юношеский симфонический оркестр.

Премия имени Дмитрия Шостаковича вручается за выдающиеся достижения в области мирового искусства. Премия была учреждена в 1994 году Международным благотворительным фондом Юрия Башмета. В числе лауреатов премии величайшие исполнители и деятели культуры – дирижер Валерий Гергиев, скрипач и дирижер Гидон Кремер, скрипачка Анне-Софи Муттер, пианист Денис Мацуев, виолончелистка Наталия Гутман, пианист Евгений Кисин, скрипач Максим Венгеров, пианист Ефим Брофман и другие.

Ильдар Абдразаков – всемирно известный оперный певец, один из самых востребованных басов современности. Ильдар Абдразаков выступал на сценах крупнейших оперных театров мира. В обширной дискографии певца – десятки записей с ведущими оркестрам мира и знаменитыми дирижерами.

Юрий Башмет – выдающийся альтист и дирижер. Именно он впервые в мировой исполнительской практике дал сольные альтовые концерты на сценах знаменитых концертных залов – Концертгебау, Карнеги-Холл, Берлинской филармонии, Театра Елисейских Полей. Не менее успешен Юрий Башмет и в качестве дирижера. Юрий Башмет выступал с ведущими музыкальными коллективами мира – Венским филармоническим оркестром, Берлинским симфоническим оркестром, Нью-Йоркским филармоническим оркестром и Оркестром Парижа. Многогранный талант Юрия Башмета отмечен множеством российских и международных наград, в их числе – премии «Грэмми» и Sonnings Musikfond. Маэстро является художественным руководителем и главным дирижером Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», Камерного ансамбля «Солисты Москвы» и Всероссийского Юношеского симфонического оркестра.

Всероссийский юношеский симфонический оркестр, созданный Юрием Башметом в 2012 году, объединяет лучших молодых музыкантов из городов России. Коллектив был сформирован на основе Всероссийского конкурса исполнителей классической музыки, уникального по своей идее и масштабам.

Зимний международный фестиваль искусств проводится в Москве с 2020 года. Основателем и артистическим директором Зимнего международного фестиваля искусств является маэстро Юрий Башмет. Молодой, но уже полюбившийся фестиваль стал еще одной хорошей культурной традицией российской столицы. В программу фестиваля входят концерты классической музыки и джаза, спектакли и литературно-музыкальные вечера, мировые премьеры. События фестиваля проходят на основных театральных и концертных площадках Москвы с участием известных российских и зарубежных артистов.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/koncert-zakrytie-festivalya-bashmeta/

#ИльдарАбдразаков #ЮрийБашмет #московскаяфилармония #кзЧайковского #концерт #оперноепение #ЗимнийФестивальБашмета

9 февраля в КЗ имени П. И. Чайковского пройдёт Гала-концерт Закрытия VI Зимнего международного фестиваля искусств Юрия Башмета в Москве

27 марта в Театре Елисейских Полей выступят всемирно известные оперные артисты Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов.«Оперный Гал...
24/12/2024

27 марта в Театре Елисейских Полей выступят всемирно известные оперные артисты Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов.

«Оперный Гала-концерт» состоится при участии Оркестра «Софийская филармония». За дирижерский пульт встанет маэстро Микеланджело Мацца. Прозвучат сцены из итальянских опер.

Анна Нетребко покоряет слушателей всего мира не только своим феноменальным голосом ‒ потрясающе глубоким и одновременно «летящим» лирико-драматическим сопрано. Ещё один компонент невероятного успеха певицы ‒ выдающиеся актёрские данные, которые неизменно помогают воплощать самые сильные и яркие образы на сцене. На сегодняшний день, Анну Нетребко можно по праву назвать «царствующей примадонной» мировой оперы.

Дуэт Анне Нетребко на предстоящем концерте составит драматический тенор, обладатель узнаваемого и насыщенного тембра Юсиф Эйвазов. Важное место в репертуаре певца занимают партии из опер итальянских композиторов – Джузеппе Верди, Джакомо Пуччини, Руджеро Леонкавалло.

Оркестр «Софийская филармония», основанный в 1928 году, зарекомендовал себя как один из ведущих институтов в музыкальной жизни Болгарии. Музыкальный руководитель оркестра – Найден Тодоров. «Домом» коллектива является Концертный зал «Болгария». С Оркестром «Софийская филармония» выступали такие прославленные певцы, как Пласидо Доминго, Хосе Каррерас, Гена Димитрова, Николай Гяуров, Соня Йончева, Крассимира Стоянова, Веселина Касарова, Элина Гаранча; выдающиеся музыканты Давид Ойстрах, Святослав Рихтер, Эмиль Гилельс, Дмитрий Шостакович, Мстислав Ростропович, Владимир Спиваков, Юрий Башмет, Патрисия Копачинская, Максим Венгеров, Виктория Муллова, Марта Аргерих, дирижеры Бруно Вальтер, Курт Мазур, Геннадий Рождественский, Валерий Гергиев, Юрий Симонов, Юрий Темирканов и многие другие всемирно известные артисты.

Микеланджело Мацца – итальянский дирижер. Микеланджело Мацца был концертмейстером оркестра Театра Реджо в Парме в течение 14 лет, где приобрел ценный опыт и широкий оперный репертуар, сотрудничая с такими дирижерами, как Риккардо Мути, Юрий Темирканов и Лорин Маазель. Микеланджело Мацца дирижирует оперными постановками в ведущих театрах Италии. В 2022 году он дебютировал в Театре Сан-Карло в Неаполе (опера «Аида» Джузеппе Верди с Анной Нетребко в заглавной партии и Юсифом Эйвазовым в роли Радамеса).

Успешное сотрудничество дирижера с звёздным дуэтом продолжается с 2017 года. Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов и Микеланджело Мацца представили концертные программы на сцене Вальдбюне и Немецкой оперы в Берлине, Старой оперы Франкфурта, Эльбской филармонии в Гамбурге, Кельнской филармонии, Люблянском фестивале и других площадках.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/netrebko-eyvazov-paris/

#АннаНетребко #ЮсифЭйвазов #концерт #ТеатрЕлисейскихПолей #оперноепение

27 марта в Театре Елисейских Полей выступят всемирно известные оперные артисты Анна Нетребко и Юсиф Эйвазов

Предлагаем Вашему вниманию новый Авторский тур в Санкт-Петербург 3 по 7 января 2025 с размещением в легендарном отеле, с...
23/12/2024

Предлагаем Вашему вниманию новый Авторский тур в Санкт-Петербург 3 по 7 января 2025 с размещением в легендарном отеле, связанном с историей и культурой этого великого города – Отель Астория 5 Deluxe.

Гостиница Астория расположена в историческом здании в самом центре города, рядом с Исаакиевским собором, имеет роскошные интерьеры и изысканную аристократическую атмосферу. В разные годы в Астории останавливались кинозвезды, президенты, оперные певцы и рок-кумиры. В гостинице проводились киносъемки – великолепные интерьеры фойе и номеров можно увидеть во многих фильмах.

Предлагаем обширную культурную программу: посещение балета Щелкунчик и других оперных и балетных постановок в Мариинском и Михайловском театрах, концертов в Санкт-Петербургской филармонии имени Д. Д. Шостаковича и Государственной академической капелле Санкт-Петербурга, экскурсии, посещение ресторанов, и другие мероприятия.

Для приобретения тура просим вас связаться с нашими сотрудниками https://www.binoculars-travel.ru/avtorskij-tur-sankt-peterburg-1/

#авторскийтур #мариинскийтеатр #михайловскийтеатр #филармонияШостаковича #балет #опера #концерт #отельАстория

Авторский тур в Санкт-Петербург с размещением в отеле Астория 5* Deluxe и насыщенной культурной программой

30 декабря в концертном зале Arbat 21 состоится Гала-вечер «Новогодняя Ретроспектива» знаменитого артиста балета Сергея ...
20/12/2024

30 декабря в концертном зале Arbat 21 состоится Гала-вечер «Новогодняя Ретроспектива» знаменитого артиста балета Сергея Полунина.

Программа Гала-вечера «Новогодняя Ретроспектива» составлена из фрагментов знакомых зрителю классических балетов и современных шоу, а также постановок, специально подготовленных для новой программы Сергея Полунина.

На вечере вместе Сергеем Полуниным выступят известные танцовщики. Артисты представят фрагменты спектаклей «Красная Шапочка», «Болеро» и балета «Щелкунчик», ставшего символом новогоднего праздника.

Сергей Полунин – один из ярчайших артистов современной балетной сцены. Международную известность Сергей Полунин обрел после победы на престижном Конкурсе артистов балета имени Сержа Лифаря. В возрасте 19 лет артист стал премьером Королевского балета «Ковент-Гарден» – самым молодым за всю историю труппы. В качестве приглашённого солиста выступал в Баварской опере, Музыкальном театре им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, Новосибирском театре оперы и балета. Сергей Полунин является двукратным обладателем Премии Британского круга критиков и лауреатом конкурса «Приз Лозанны». На счету у Сергея Полунина – участие в десятках международных проектов в области хореографии, кинематографа и клипмейкерства, собственные авторские постановки. История жизни Сергея Полунина стала предметом документального фильма Стивена Кантора «Танцовщик», который рассказывает о детстве и юности артиста, об основных этапах его творческого пути.

Arbat 21 (Arbat Hall) – многофункциональная площадка, расположенная в центре Москвы. Зал Arbat 21 оснащён современным музыкальным и световым оборудованием, используется для проведения мероприятий различного формата.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/sergei-polunin-retrospektiva/

#СергейПолунин #концерт #современныйбалет

30 декабря в концертном зале Arbat 21 состоится Гала-вечер «Новогодняя Ретроспектива» знаменитого артиста балета Сергея Полунина

29 декабря в Зале «Зарядье» выступят звёзды мировой оперной сцены Хибла Герзмава и Владислав Сулимский. Вокальный вечер ...
19/12/2024

29 декабря в Зале «Зарядье» выступят звёзды мировой оперной сцены Хибла Герзмава и Владислав Сулимский. Вокальный вечер пройдёт в сопровождении Московского государственного академического симфонического оркестра под управлением дирижера Ивана Рудина. Концерт состоится в рамках Московского зимнего музыкального фестиваля «Зарядье».

Хибла Герзмава – одна из самых востребованных российских оперных певиц, завоевавшая признание и любовь публики благодаря феноменальным вокальным данным и яркой сценической индивидуальности. Хибла Герзмава – солистка Музыкального театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко. Выступала на сценах крупнейших театров мира, среди которых Парижская опера, Королевский театр «Ковент-Гарден», «Ла Скала», Венская опера, Баварская опера, «Метрополитен-опера» и другие.

Хибла Герзмава удостоена званий Народной артистки России и Народной артистки Республики Абхазия, является президентом Национальной оперной премии «Онегин», создателем и художественным руководителем Международного конкурса вокалистов и концертмейстеров. Обладательница Гран-при X Международного конкурса имени П. И. Чайковского, премий Casta Diva, «Триумф», «Золотая маска» и других престижных наград.

Владислав Сулимский – всемирно известный оперный певец, баритон, солист Мариинского театра. Особое место в репертуаре певца занимают партии в операх Джузеппе Верди. Артист с успехом выступает на сценах европейских театров.

Московский государственный симфонический оркестр был основан в 1989 году. С назначением нового руководителя оркестра Ивана Рудина в 2017 году, в коллективе произошли большие изменения, обновился состав оркестра, расширился репертуар, началось сотрудничество с ведущими российскими и зарубежными солистами. «Искусство, культура, стилевая чуткость, отличные ансамблевые качества, художественные достоинства интерпретаций» коллектива были высоко оценены музыкальными критиками.

Иван Рудин – дирижер и пианист, художественный руководитель Московского государственного симфонического оркестра, генеральный директор Зала «Зарядье».

III Московский зимний музыкальный фестиваль «Зарядье» пройдет с 1 по 31 декабря 2024 года. В мероприятиях фестиваля принимают участие знаменитые артисты, музыканты, звёзды оперы и балета, ведущие музыкальные и хореографические коллективы.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/gerzmava-sulimsky-zal-zaryadye/

#ХиблаГерзмава #ВладиславСулимский #концерт #залЗарядье #фестивальЗарядье #оперноепение

29 декабря в Зале «Зарядье» выступят звёзды мировой оперной сцены Хибла Герзмава и Владислав Сулимский

26 декабря в «Филармонии-2». Концертном зале имени С. В. Рахманинова и 27 декабря в Концертном зале имени П. И. Чайковск...
18/12/2024

26 декабря в «Филармонии-2». Концертном зале имени С. В. Рахманинова и 27 декабря в Концертном зале имени П. И. Чайковского будет представлена концертная программа «Новый год в джазовых тонах». В концертах примут участие – знаменитый пианист Денис Мацуев, известные джазовые музыканты Александр Зингер (ударные), Андрей Иванов (контрабас), Борис Струлёв (виолончель), домристка Екатерина Мочалова и Российский национальный молодёжный симфонический оркестр под управлением Ивана Никифорчина.

Джазовая музыка – одно из главных направлений в творчестве Дениса Мацуева. На предстоящем вечере прозвучат традиционный джаз и джазовые импровизации на классические темы.

«Классика и джаз – это две страсти, которые определяют моё пианистическое кредо. Джаз даёт внутреннее чувство свободы, которое должно присутствовать у любого человека, чем бы он ни занимался. А классическому музыканту эта внутренняя свобода необходима вдвойне», – рассказывает Денис Мацуев. Даже исполняя произведения Фредерика Шопена и Ференца Листа, пианист, по выражению Дениса Мацуева, должен дорожить «ощущением свободного полёта», которое и есть «импровизация без изменения нот».

Денис Мацуев ‒ выдающийся пианист, народный артист России, последователь традиций русской фортепианной школы. Творчество Дениса Мацуева отличается неизменным качеством концертных программ, новаторством и глубиной художественных интерпретаций. Пианист выступал в лучших залах Лондона, Парижа, Вены, Зальцбурга, Нью-Йорка. В течение своей творческой карьеры Денис Мацуев сотрудничал ведущими музыкальными коллективами мира и знаменитыми дирижерами, такими как Юрий Темирканов, Владимир Спиваков, Зубин Мета.

Андрей Иванов ‒ контрабасист, композитор и музыкальный продюсер. Выступал в концертных программах таких коллективов, как Симфонический оркестр Московской филармонии, оркестр «Новая Россия» и Камерный оркестр «Виртуозы Москвы». Музыкант участвовал в международных джазовых фестивалях в Швейцарии, Бельгии, Нидерландах, Канаде. Андрей Иванов сотрудничал со знаменитыми джазовыми музыкантами ‒ Георгием Гараняном, Игорем Бутманом, Давидом Голощёкиным, Аркадием Шилклопером.

Александр Зингер ‒ известный джазовый барабанщик. Музыкант не раз выступал со звездами мирового джаза ‒ Деборой Браун, Грегори Портером, Джорджем Гарзоном, Джимми Оуэнсом и другими. Александр Зингер является постоянным участником российских и зарубежных джазовых фестивалей, в числе которых «Усадьба Jazz», Джазовый фестиваль им. Лайонела Хэмптона в США, «Джаз в Монтобане» во Франции, Джазовый фестиваль в Баку.

Борис Струлёв ‒ известный виолончелист, обладатель титула «Рекордсмен России» Книги рекордов Гиннесса, исполнивший практически весь классический репертуар для виолончели. Играет на виолончели французского мастера Жана Батиста Вийома. Музыкант выступал в ведущих концертных залах мира и сотрудничал с известными артистами и музыкантами: Еленой Образцовой, Ильдаром Абдразаковым, Тамарой Гвердцители, Мишей Майским, Игорем Бутманом, Аркадием Шилклопером, Георгием Гараняном, Дмитрием Берлинским и многими другими.

Екатерина Мочалова ‒ известная исполнительница на домре и мандолине. Солистка и концертмейстер Оркестра им. Осипова, лауреат Всероссийских и международных конкурсов, педагог Российской Академии им. Гнесиных и кандидат искусствоведения. Выступает с известными российскими и зарубежными коллективами. Сотрудничала с Юрием Башметом, Александром Сладковским, Дмитрием Юровским, Екатериной Мечетиной.

Российский национальный молодёжный симфонический оркестр – самый масштабный молодёжный проект в области российской оркестровой культуры. Большое внимание коллектив уделяет просветительской деятельности, в особенности концертам в университетах разных регионов России. Оркестр выступал со многими выдающимися музыкантами – Борисом Березовским, Вадимом Репиным и другими.

Иван Никифорчин – основатель, художественный руководитель и главный дирижер симфонической капеллы «Академия Русской Музыки», объединяющей оркестр и хор; художественный руководитель Московского государственного академического симфонического оркестра (МГАСО). Приглашенный дирижер Большого театра. Выступает с ведущими российскими коллективами.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/denis-matsuev-novyj-god-jazz/

#ДенисМацуев #московскаяфилармония #концерт #джаз #АлександрЗингер #БорисСтрулёв #ИванНикифорчин

26 декабря в «Филармонии-2» и 27 декабря в КЗ им. Чайковского будет представлена концертная программа «Новый год в джазовых тонах»

С 19 по 22 декабря Дубайская опера приглашает на балет «Щелкунчик» Петра Чайковского в постановке выдающегося хореографа...
17/12/2024

С 19 по 22 декабря Дубайская опера приглашает на балет «Щелкунчик» Петра Чайковского в постановке выдающегося хореографа Юрия Григоровича.

Художественное оформление постановки принадлежит прославленному театральному художнику, многолетнему соавтору Юрия Григоровича – Симону Вирсаладзе. Спектакль представит Театр «Астана Опера».

Вот уже более полувека яркий и захватывающий балет Юрия Григоровича не сходит со сцен ведущих театров мира.

Юрий Григорович: «Я всегда с готовностью ставлю «Щелкунчика», мне хочется, чтобы эта музыка, этот сюжет дошёл до каждого. Я ставил его более чем в десяти театрах мира и видел реакцию – люди понимали, что это не просто сказка, за ней встаёт что-то очень важное и вечное, вне границ и культурных различий».

Балет «Щелкунчик» – неотъемлемая часть новогоднего и рождественского репертуара ведущих мировых театров. Зрители всех возрастов с неизменным восторгом смотрят этот знаменитый балет, поставленный по мотивам рождественской повести-сказки «Щелкунчик и Мышиный король» Эрнста Теодора Амадея Гофмана.

«Щелкунчик» – это симфония о детстве. Вернее, о том, когда детство – на переломе. Когда уже волнуют надежды еще неведомой юности, а ещё не ушли детские навыки, детские страхи. Когда сны влекут мысли и чувства вперёд, в неосознанное – в жизнь, только предчувствуемую» – отмечал композитор и музыковед Борис Асафьев.

Историческая премьера балета «Щелкунчик» состоялась на сцене Мариинского театра в 1892 году. Спектакль был поставлен Львом Ивановым по либретто Мариуса Петипа. Первоначальная версия «Щелкунчика» вполне отвечала духу балетов ХIХ века – балетмейстер сосредоточил внимание не на сюжетной линии, а на богатстве хореографического материала. Спектакль ставили знаменитые балетмейстеры: Александр Горский (1919), Василий Вайнонен (1939), Юрий Григорович (1966), Рудольф Нуреев (1967) и другие. Первыми исполнителями главных партий в постановке Юрия Григоровича стали легендарные Екатерина Максимова и Владимир Васильев.

На предстоящих показах в Дубайской опере зрители увидят редакцию балета, которую осуществил выдающийся балетмейстер Юрий Григорович. Спектакль стал едва ли не самым удачным осмыслением музыки Петра Чайковского. В постановке нашли отражение философские раздумья о недостижимости идеального счастья, появились гофманский мистицизм и таинственность, что превратило незамысловатый детский спектакль в классику ХХ века.

«Астана Опера» – крупнейший театр оперы и балета Центральной Азии, расположенный в столице Казахстана. Открытие состоялось в 2013 году. Акустика театра считается одной из лучших в мире. В строительстве здания участвовали немецкие и итальянские специалисты. Архитектурный стиль театра вдохновлён итальянскими театрами ХIХ века, но также включает элементы казахского национального наследия. Основой репертуара театра являются главные классические произведения, такие как оперы «Травиата» и «Тоска», балет «Щелкунчик», а также национальные произведения (оперы «Абай», «Биржан и Сара» и другие). «Астана Опера» имеет свой оркестр, оперную и балетную труппы.

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/balet-schelkunchik-dubai-opera/

#балет #дубайскаяопера #астанаопера #балетщелкунчик

С 19 по 22 декабря Дубайская опера приглашает на балет «Щелкунчик» Петра Чайковского в постановке выдающегося хореографа Юрия Григоровича

25 февраля в Театре «Ла Скала» состоится концерт Венского филармонического оркестра. За дирижерский пульт встанет маэстр...
13/12/2024

25 февраля в Театре «Ла Скала» состоится концерт Венского филармонического оркестра. За дирижерский пульт встанет маэстро Риккардо Мути.

На концерте будут исполнены Четвёртая симфония Франца Шуберта и Седьмая симфония Антона Брукнера.

Симфония № 4 до минор, D. 417 Франца Шуберта была завершена в 1816 году, позже названа композитором «Трагической» (Tragische). Премьера состоялась в 1849 году в концерте Лейпцигского музыкального общества «Эвтерпа». Симфония стала одной из наиболее значительных в творчестве Франца Шуберта, заняла прочное место в симфоническом репертуаре.

Симфония № 7 принесла австрийскому композитору Антону Брукнеру долгожданный триумф. Премьера состоялась 30 декабря 1884 года в исполнении Лейпцигского оркестра Гевандхауза под управлением дирижера Артура Никиша. Вместе с Симфонией №4 она является одной из самых исполняемых симфоний в наследии композитора.

Симфония № 7 в четырех частях посвящена королю Баварии Людвигу II, но в то же время она увековечивает память Рихарда Вагнера, которого глубоко почитал композитор. С его именем связана история создания произведения. Получение трагического известия о смерти Рихарда Вагнера, последовавшей в Венеции 13 февраля 1883 года, вызвало в душе Брукнера сильнейшее потрясение. Adagio Симфонии № 7 запечатлело чувства композитора. Антон Брукнер: «Однажды я пришел домой и был очень печален; я думал, что невозможно более жить без учителя. И тут мне пришло на ум Adagio cis-moll. Я написал в честь учителя траурную музыку».

Венский филармонический оркестр по праву считается одним из лучших в мире. В состав оркестра входят музыканты высочайшего уровня. Основанный в 1842 году немецким композитором и дирижёром Отто Николаи, коллектив выступает в знаменитом концертном зале Общества любителей музыки – Музикферайн. Музыканты набираются из оркестра Венской оперы, где они должны успешно показать себя в течении нескольких сезонов. Среди приглашённых дирижёров были самые выдающиеся музыканты своего времени – Герберт фон Караян, Пьер Булез, Карло Мария Джулини, Леонард Бернстайн и другие.

Вероятно, нет другого музыкального ансамбля, более последовательно и тесно связанного с историей и традициями европейской классической музыки, чем Венский филармонический оркестр.

Тесная связь оркестра с этой богатой историей лучше всего иллюстрируется высказываниями величайших музыкальных личностей прошлого. Рихард Вагнер описывал оркестр как «один из самых выдающихся в мире»; Антон Брукнер назвал его «самой превосходной музыкальной ассоциацией»; Иоганнес Брамс считал себя «другом и почитателем»; Густав Малер утверждал, что связан с оркестром «узами музыкального искусства»; а Рихард Штраус резюмировал эти чувства, сказав: «Вся похвала Венскому филармоническому оркестру проявляется как преуменьшение».

Риккардо Мути – выдающийся итальянский дирижер. Риккардо Мути – почётный пожизненный дирижер-лауреат (Music Director Emeritus for Life) Чикагского симфонического оркестра. В разные годы маэстро руководил лондонским Оркестром «Филармония», Филадельфийским оркестром, Оркестром Театра «Ла Скала».

Подробности на нашем сайте https://www.binoculars-travel.ru/riccardo-muti-teatro-alla-scala/

#РиккардоМути #ВенскийФилармоническийОркестр #ЛаСкала #концерт #классическаямузыка

25 февраля в Театре «Ла Скала» состоится концерт Венского филармонического оркестра. За дирижерский пульт встанет маэстро Риккардо Мути

Address

Большая Дмитровка, дом 32, стр. 1, офис 45
Moscow
107031

Opening Hours

Monday 10:00 - 19:00
Tuesday 10:00 - 19:00
Wednesday 10:00 - 19:00
Thursday 10:00 - 19:00
Friday 10:00 - 19:00

Telephone

+7495225-8334

Alerts

Be the first to know and let us send you an email when Театральное бюро путешествий "Бинокль" posts news and promotions. Your email address will not be used for any other purpose, and you can unsubscribe at any time.

Contact The Business

Send a message to Театральное бюро путешествий "Бинокль":

Share

Category