#artinterview
✨ "It is all about putting those memories on the walls"
The last episode of the interview is out now
‼️Update: the exhibition, featuring new unedited works, will be on view until Saturday, April 15 during the Milano Art Week
#artinterview
💭 "It is based on my life"
If you want to find out more about artist Feni Chulumanco and the exhibition Behind the walls (open until April 1, 2023) press play!
#artinterview
Feni Chulumanco tells us the behind-the-scenes story of the works selected for the current exhibition.
📽 Behind the Walls "it is an invite to what is often unseen"
Don't miss your chance to see the exhibition, open until April 1, 2023.
#artnews
Osart Gallery is pleased to announce its participation in Abu Dhabi Art Fair 2022.
#staytuned
Important information:
⏰: Nov. 16th - 20th, 2022.
📍: Manarat Al Saadiyat | HALL M | BOOTH M5
VIP PREVIEW:
Tuesday, Nov. 15th, 3:00 - 9:00 pm
Wednesday, Nov. 16th, 1:00 pm - 3:00 pm
PUBLIC DAYS:
Wednesday, Nov. 16th, 3:00 pm - 9:00 pm
Thursday Nov. 17th - Sunday Nov. 20th: 2:00 pm - 9:00 pm
#artfair
🔥Excited to be part of Investec Cape Town Art Fair digital event in less then one week!
Soon more info on our participation...
@investeccapetownartfair
@_artshell_
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#staytuned #comingsoon #ICTAF #capetown #investec #investeccapetownartfair #osartgallery
Amelia Etlinger: An American Original. Visual Poems from 1972 to 1983
#ameliaetlinger #anamericanoriginal #ellenmariehelinka
“...In all of Amelia’s work, I am struck by the beauty of her combinations of colors, textures, and fabrics. She enwraps words like love, flower, butterfly, rose into new contexts, creating assemblages that juxtapose pieces of netting, brocades, leaves, seeds, cellophane, gauze, ribbons, silk, satin, and lace together with common and uncommon papers. In Amelia’s world, her words and those of her correspondent are metamorphized. These correspondence poems are improvisations woven on selected materials in a creative process Amelia described as “no time for peeing”. It was a staggering experience to receive a stream of Amelia’s one-of-a-kind visual poems. Over time, the poem you receive from Amelia becomes as much about you as it is a work created by Amelia. You, her correspondent, can keep your poem unopened, or choose to open and thereby in stages rearrange, destroy, or discard it. Thus, her poems are conceptual and actual; linguistic and almost purely visual. They are designed to invite intimate acts of chaos, destruction, and recreation.”
🇮🇹 "Tutti i lavori di Amelia, mi colpiscono per la bellezza delle sue combinazioni di colori, trame, e tessuti. Lei avvolge parole quali amore, fiore, farfalla, rosa, all’interno di nuovi contesti, creando assemblaggi che affiancano pezzi di rete, broccati, foglie, semi, cellophane, garza,
nastri, seta, raso e pizzo con carte comuni e non comuni. Nel mondo di Amelia, le sue parole e quelle del suo corrispondente subiscono una trasformazione. Queste poesie epistolari sono improvvisazioni tessute su materiali selezionati in un processo creativo che Amelia descrive come “non c’è tempo per far pipì”. È stata un’esperienza incredibile ricevere un flusso di poesie visive uniche di Amelia. Nel tempo, la poesia che ricevi diventa tanto parte di te quanto un’opera creata da Amelia.
Da destinatario, puoi scegliere di tenere la poesia chiusa, o scegliere di aprirla e quindi passo per
#ameliaetlinger #anamericanoriginal
✍️ 🌹Ellen Marie Helinka: “La maggior parte della poesia intende ravvivare il linguaggio. Lo fa attraverso costrutti verbali dai significati stratificati. Ma cosa succede se il linguaggio da solo non è più uno strumento espressivo adeguato? Cosa succede se il linguaggio diventa un'arma usata per offuscare e controllare?
I gradi di protesta nella poesia visiva sono impliciti. Amelia Etlinger è una poetessa che ha scomposto e ricomposto il significato di parole selezionate riponendole all'interno di strutture sintattiche visive.
Quando io e June V. Rook la intervistammo nel 1975, Amelia ci disse: “Non mi importa più come sono le grandi poesie. Le parole scritte su una pagina sono prive di significato.”
All'epoca, non sapevo cosa pensare, se non fosse che sapevo che il lavoro di Amelia era audacemente femminile nei suoi concetti e nella sua esecuzione. La sua bellezza ha dato a me e a chi mi circondava, emozioni estetiche.
Come si è scoperto, Amelia ha anticipato le teorie femministe sulla natura oppressiva del linguaggio per le donne all'interno di una cultura convenzionalmente maschile. Diversi affezionati hanno visitato il suo studio a Clifton Park tra cui: Mirella Bentivoglio, Mary Ellen Solt, Jean Brown e Paula Claire.
Ho passato la mia vita adulta a pensare come apparirebbe/sembrerebbe l'arte creata da una donna se riflettesse un punto di vista femminile senza antecedenti. Sono stata attratta dal lavoro di Amelia al fine di trovare queste risposte.”
📸 Amelia Etlinger, Untitled (Book/FLOWER love butterfly), 1983, cm. 22,5x14,5x2 Photo by Max Pescio Courtesy Osart Gallery
MEMORIA-IDENTIFICAZIONE. Aldo Tagliaferro in mostra presso Osart Gallery
#aldotagliaferro #artnews #memoriaidentificazione
MEMORIA-IDENTIFICAZIONE, la mostra antologica dedicata ad Aldo Tagliaferro, curata da Alberto Zanchetta e realizzata con la collaborazione dell'Archivio Aldo Tagliaferro, resterà in esposizione fino al 27 Ottobre 2018!
http://www.osartgallery.com/ita/mostre.asp
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MEMORIA-IDENTIFICAZIONE: the solo show dedicated to the artist Aldo Tagliaferro, curated by Alberto Zanchetta with special collaboration of Archivio Aldo Tagliaferro, is extended until October 27th, 2018!
http://www.osartgallery.com/en/exhibitions.asp
